Prodáno

Olbram Zoubek – Klíčnice Levá

Velký reliéfní tisk Klíčnice levá patří do ikonického souboru Klíčnic, který Olbram Zoubek vytvořil v roce 1994. Tento cyklus se řadí mezi nejvyhledávanější a sběratelsky nejatraktivnější motivy autorovy grafické tvorby. Klíčnice byly původně vytvořeny jako výtvarný motiv pro Komerční banku ve Spálené ulici v Praze, přičemž jejich symbolika dalece přesahuje původní architektonický kontext.

Klíčnice nejsou jen ženské figury — jsou to tiché strážkyně, nositelky klíče, symbolu přístupu, ochrany a poznání. Právě tato symbolická rovina dodává dílu mimořádnou hloubku. Zoubek v nich propojuje antickou monumentalitu, archetyp ženského principu a svůj nezaměnitelný výtvarný rukopis.

Klíčnice levá je kompozičně sesterským dílem ke Klíčnici pravé. Společně tvoří dokonale vyvážený pár, který funguje téměř jako zrcadlový dialog. Každá z postav má vlastní výraz i energii, ale teprve ve dvojici vynikne plná síla celého konceptu. Právě proto je možnost získat oba tisky současně tak výjimečná.

Na první pohled zaujme typická zoubkovská stylizace ženské figury — protáhlé proporce, jemná modelace těla a ikonické kanelování, které prostupuje celou kompozicí. Tento prvek inspirovaný antikou patří k nejvýraznějším znakům Zoubkovy tvorby. Vertikální linie zde nejen modelují tělo, ale vytvářejí rytmus, pohyb a téměř hudební harmonii.

Nahota figury nepůsobí prvoplánově, ale velmi čistě a vznešeně. Zoubek nikdy nezobrazoval ženské tělo vulgárně — naopak v něm hledal křehkost, důstojnost a archetypální krásu. Klíčnice levá v sobě nese klid, ticho a zvláštní vnitřní sílu.

Stejně jako u Klíčnice pravé hraje důležitou roli i zlacený klíč, který představuje symbol celého cyklu. Právě drobné zlacené akcenty patří k detailům, které při osobním pohledu působí mimořádně silně. V kombinaci s bílým reliéfem a strukturou papíru vzniká noblesní, téměř sochařský efekt.

Tato varianta vyniká také rozměrem. Plný formát papíru 44,5 × 24,5 cm dává reliéfu velkorysý prostor a umožňuje naplno ocenit jemnost struktury i kvalitu tisku. Nabízený exemplář je ve výborné kvalitě, s krásně zachovaným reliéfem a výraznou plasticitou.

Dílo je paspartováno do světlého tónu a zasazeno do elegantního rámu s jemnou zlacenou antickou patinou. Celkový rozměr rámu činí 65 × 43 cm. Rámování výborně podporuje antický charakter díla a podtrhuje jeho sochařskou podstatu.

Velký reliéfní tisk Klíčnice levá nese Zoubkovu signaturu tužkou vpravo dole. K dílu je samozřejmostí certifikát pravosti Galerie TOGA.

Největší výjimečnost této nabídky spočívá v tom, že v Galerii TOGA nabízíme zároveň i Klíčnici pravou. Možnost získat obě Klíčnice jako pár je skutečně vzácná a představuje jedinečnou sběratelskou příležitost. Společně působí naprosto monumentálně a vytvářejí harmonický celek, který na stěně vypadá fantasticky. Klíčnice levá je připravena pro svého nového majitele v Galerii TOGA. Budeme se těšit na Vaši návštěvu.

Olbram Zoubek – O. Duše – tělo

Malý reliéfní tisk Olbrama Zoubka O. Duše – tělo patří k mimořádně silným a hlubokým dílům, která přesahují běžné vnímání výtvarného umění. Už samotný název O. Duše – tělo odkazuje k jednomu z nejzásadnějších lidských témat – ke vztahu fyzické existence a vnitřního světa člověka, k napětí mezi tím, co je viditelné, a tím, co nás ve skutečnosti utváří. A právě zde se toto dílo dotýká jednoho z nejbližších myšlenkových okruhů Václava Havla.

Není náhodou, že při pohledu na reliéf mnohým vytane právě Havel. Olbram Zoubek a Václav Havel byli spojeni nejen osobním přátelstvím, ale i hlubokým respektem a sdílenou zkušeností disentu. Oba stáli na straně svobody, pravdy a osobní odpovědnosti. Zoubkova tvorba byla vždy prostoupena otázkou lidské důstojnosti – a právě v díle O. Duše – tělo tato rovina rezonuje naplno. V subtilní, asketické figuře lze cítit stejnou vnitřní kázeň, pokoru i sílu, která byla tak typická pro Havlovu osobnost.

Postava v malém reliéfním tisku Olbram Zoubek O. Duše – tělo je záměrně redukovaná až na samotnou esenci bytí. Žádná okázalost, žádný zbytečný detail. Jen vertikála lidského těla, jemně modelovaná v ploše papíru, jako tiché svědectví o lidské přítomnosti. Tělo zde není oslavou hmoty, ale schránkou něčeho vyššího. Právě v této jednoduchosti je obrovská síla Zoubkovy práce. Každá nerovnost, každý otisk a každé jemné narušení povrchu připomíná proces vzniku – fyzický dotek autora, jeho gesto, jeho rukopis.

A právě tento konkrétní kus má ještě jednu mimořádnou přednost — naprosto výjimečné luxusní rámování, které celý reliéf posouvá na sběratelsky velmi vysokou úroveň. Celek je adjustován v elegantním rámu o rozměru 58 × 38 cm, kde čistota bílé pasparty vytváří ideální prostor pro samotný reliéf. Výrazný a přitom velmi citlivý zlatý lem pasparty dodává dílu noblesu, světlo a důstojnost. Samotný výřez o rozměru 39 × 19,5 cm díky této adjustaci doslova dýchá a působí až sakrálně. Je to přesně ten typ rámování, který nepřebíjí dílo, ale umí ho pozvednout. A zde se to podařilo dokonale.

Olbram Zoubek byl umělcem, který nikdy netvořil jen formu. Každá jeho figura nesla myšlenku, postoj a vnitřní pravdivost. Malý reliéfní tisk O. Duše – tělo je toho nádherným příkladem. Je komorní svým rozměrem, ale monumentální svým obsahem. Je to dílo, které v sobě spojuje Zoubkovu typickou poetiku, odkaz českého disentu i tichou připomínku přátelství s Václavem Havlem.

Malý reliéfní tisk Olbrama Zoubka O. Duše – tělo je nyní připraven v Galerii TOGA pro svého nového majitele. Rádi Vám jej bezpečně a plně pojištěný doručíme, nebo Vás osobně přivítáme u nás v galerii.

Olbram Zoubek – Loučení s ratolestí (negativ)

Motiv Loučení s ratolestí patří k nejvyhledávanějším a nejoblíbenějším námětům Olbrama Zoubka. Ratolest se v jeho tvorbě objevuje opakovaně jako symbol života, pokračování, naděje i smíření. Je tichým připomenutím, že lidské příběhy nekončí jedním okamžikem a že i loučení může být začátkem nové cesty. Právě tato nadčasová symbolika oslovuje sběratele již desítky let a činí z motivu ratolesti jeden z nejžádanějších reliéfních tisků, které autor vytvořil.

Reliéfní tisk z roku 2003 zachycuje dvě subtilní figury v okamžiku rozloučení. Mezi nimi vyrůstá ratolest, která propojuje oba světy a dodává celé kompozici mimořádnou sílu. Zoubek nepotřebuje složité detaily ani výrazná gesta. Několika jednoduchými liniemi dokáže vyjádřit emoce, které si každý divák interpretuje po svém. Právě v této střídmosti spočívá výjimečnost jeho tvorby. Dílo nepůsobí okázale, ale svou tichou elegancí dokáže zaujmout i po mnoha letech.

Reliéfní tisk je vytvořen do ručního papíru o plném formátu 45 × 42 cm. Plastický reliéf reaguje na dopadající světlo a během dne se jemně proměňuje. V různých úhlech pohledu vystupují jednotlivé linie i struktura papíru s odlišnou intenzitou, díky čemuž dílo nikdy nepůsobí stejně. Právě tato práce se světlem je jedním z důvodů, proč jsou Zoubkovy reliéfní tisky mezi sběrateli tak ceněné.

Výjimečnost tohoto exempláře však nespočívá pouze v samotném motivu. Velkou předností je také mimořádně kvalitní galerijní adjustace, která posouvá celé dílo o úroveň výše. Reliéfní tisk je zasazen do luxusního hlubokého rámu zlaté barvy s elegantními černými boky o rozměru 62 × 57 cm. Velkorysý prostor kolem listu nechává reliéf doslova dýchat a vytváří dojem, že papír uvnitř rámu volně levituje. Díky hlubokému uložení vyniká plastická struktura ručního papíru i jemné stíny vznikající na reliéfu. Nejde o běžné rámování, ale o pečlivě promyšlenou galerijní prezentaci, která podtrhuje krásu díla a z něj činí skutečnou dominantu interiéru.

Olbram Zoubek patří k nejvýznamnějším českým sochařům 20. století a jeho reliéfní tisky představují dostupnější možnost, jak získat autentické autorovo dílo. Motiv Loučení s ratolestí je navíc dlouhodobě jedním z nejžádanějších a jen zřídka zůstává v nabídce galerií delší dobu. Pokud hledáte reliéfní tisk, který spojuje silný příběh, výjimečný motiv a špičkové galerijní rámování, představuje právě tento exemplář mimořádnou sběratelskou příležitost.

Velmi rádi Vám toto výjimečné dílo představíme osobně v Galerii TOGA, případně jej bezpečně a plně pojištěně doručíme až k Vám.

Olbram Zoubek – Sblížení

Velký reliéfní tisk „Sblížení“ vytvořil Olbram Zoubek v roce 1997 jako mimořádně citlivé a intimní ztvárnění okamžiku, který každý člověk důvěrně zná, ale jen málokdo jej dokáže vyjádřit tak čistě a silně. Nejde zde o velké gesto ani dramatický příběh. Síla tohoto díla spočívá v jemnosti — v okamžiku těsně před dotykem, před polibkem, před úplným splynutím dvou bytostí.

Právě tato schopnost zachytit hluboce lidské emoce pomocí minimálních prostředků řadí Olbrama Zoubka mezi největší osobnosti českého sochařství. Nepotřeboval detail ani realistický popis. Několika liniemi, jemným reliéfem a dokonale vyváženou kompozicí dokázal vyjádřit to podstatné.

V centru kompozice stojí dvě tváře obrácené k sobě v téměř posvátné blízkosti. Mužská a ženská figura nejsou odděleny ostrou hranicí — naopak jako by se jejich energie již začínala prolínat. Mezi nimi zůstává nepatrný prostor, sotva postřehnutelná mezera, která je však emocionálním těžištěm celého díla. Právě zde vzniká napětí, touha, očekávání i něha.

Zoubek zde mistrně pracuje s tichem. Nejde o vášeň v prvoplánovém smyslu, ale o hlubší formu blízkosti — o porozumění, důvěru a o vzácný moment, kdy dva lidé na chvíli přestanou vnímat okolní svět. Název Sblížení tak neodkazuje pouze k fyzické blízkosti, ale i k vnitřnímu spojení dvou duší.

Typické vertikální struktury ve vlasech obou postav nesou nezaměnitelný Zoubkův rukopis. Tyto jemně rytmizované linie dodávají reliéfu pohyb, rytmus a sochařskou hloubku. Přestože je kompozice zdánlivě jednoduchá, čím déle se na dílo díváte, tím více emocí odhaluje. Každý divák v něm může číst jiný příběh — první lásku, usmíření, oddanost nebo tiché setkání po dlouhém odloučení.

Olbram Zoubek patří k nejvýznamnějším českým sochařům 20. století. Jeho tvorba je ceněna pro mimořádnou schopnost propojit křehkost lidského těla s duchovní silou a nadčasovostí. Jeho figury působí současně zranitelně i monumentálně, intimně i univerzálně. Právě tato dvojznačnost činí jeho díla tak silnými a sběratelsky vyhledávanými.

Tento exemplář je navíc adjustován ve velmi elegantní plovoucí adjustaci, která mimořádně podtrhuje výtvarnou kvalitu reliéfního tisku. Papír není sevřen tradiční paspartou, ale je ponechán s viditelnými okraji v prostoru, což umožňuje plně vyniknout jeho přirozené struktuře, ručnímu charakteru i plasticitě reliéfu. Bohatý červený podklad vytváří nádherný kontrast k světlému papíru a teplý dřevěný rám dodává celku noblesní, sběratelsky velmi atraktivní výraz. Rozměr rámu činí 57 × 53 cm, samotný reliéfní tisk v plném formátu papíru má 44,5 × 42 cm.

Velký reliéfní tisk Sblížení patří k nejvyhledávanějším intimním motivům Olbrama Zoubka a jen málokteré dílo dokáže vyjádřit lidskou blízkost s takovou jemností a silou. Budeme se těšit na Vaši návštěvu v Galerii TOGA, kde si toto výjimečné dílo můžete prohlédnout naživo.

Olbram Zoubek – Anděl přicházející

Velký reliéfní tisk „Anděl přicházející“ vytvořil Olbram Zoubek v roce 2006 jako mimořádně působivé ztvárnění jednoho z motivů, které jeho tvorbou prostupují snad nejpřirozeněji – motivu anděla, posla mezi světy, bytosti stojící na pomezí lidského a duchovního prostoru. Právě andělské figury patří k nejpoetičtějším a zároveň nejhlouběji spirituálním polohám Zoubkovy tvorby. Nejsou to jen náboženské symboly. Jsou to obrazy ochrany, naděje, tiché přítomnosti a jemné síly, kterou nelze vždy pojmenovat, ale lze ji intenzivně cítit.

Na první pohled zaujme monumentální vertikalita kompozice. Anděl stojí klidně, pevně a přesto lehce, jako by se právě zhmotnil z prostoru světla. Křídla vyrůstající za postavou nejsou dekorativním prvkem — tvoří rytmickou architekturu celého díla. Typické Zoubkovy vertikální linie zde vytvářejí téměř hudební rytmus, který vede oko diváka vzhůru a současně zdůrazňuje vznešenost celé figury.

Postava anděla působí klidně, soustředěně a nesmírně čistě. Výraz tváře je jemný, téměř nehmotný, bez dramatického gesta či patosu. A právě v tom je síla Zoubkovy poetiky. Nepracuje s doslovností. Nesnaží se anděla popsat — nechává jej působit. Divák tak necítí jen figuru, ale i atmosféru kolem ní. Ticho. Klid. Přítomnost.

Mimořádně krásným detailem jsou zlacené akcenty ve vlasech a draperii, které do jinak monochromatické kompozice vnášejí světlo a vzácný sakrální rozměr. Zlato zde nepůsobí okázale, ale symbolicky — jako světelný otisk něčeho vyššího, jako aura nebo vnitřní záře. V kontrastu s bílou strukturou reliéfu vytváří elegantní a nesmírně kultivovaný vizuální akcent.

Jedním z největších kvalit tohoto konkrétního exempláře je naprosto mimořádná plasticita reliéfního tisku. Reliéf je hluboký, výrazný a neobyčejně čitelný. Embossing papíru je zde tak silný, že figura anděla doslova vystupuje do prostoru a místy se blíží až nízkému reliéfu sochařského charakteru. Takto dokonale vyražené reliéfní tisky Olbrama Zoubka se objevují jen zcela výjimečně a právě tato kvalita výrazně zvyšuje sběratelskou atraktivitu díla.

Olbram Zoubek patří k nejvýznamnějším českým sochařům 20. století. Jeho štíhlé, existenciálně silné figury se staly ikonickými nejen v českém, ale i evropském kontextu. Dokázal s mimořádnou citlivostí propojit lidskou křehkost, duchovní přesah a sochařskou monumentalitu způsobem, který zůstává okamžitě rozpoznatelný.

Dílo je adjustováno v luxusním rámování s trojitou paspartou, které tomuto reliéfnímu tisku dodává mimořádně reprezentativní a sběratelsky velmi atraktivní prezentaci. Vínově červený strukturovaný podklad v kombinaci s elegantní trojitou paspartou a jemně kovovým rámem vytváří noblesní celek, jenž nádherně podtrhuje světlost reliéfu i zlaté akcenty figury. Rozměr díla ve výřezu činí 43 × 23 cm, celkový rozměr rámu je 69 × 47 cm.

Velký reliéfní tisk Anděl přicházející patří k mimořádně reprezentativním dílům Olbrama Zoubka, která dokážou proměnit celý prostor svou tichou, ale silnou přítomností. Budeme se těšit na Vaši návštěvu v Galerii TOGA, kde si toto výjimečné dílo můžete prohlédnout naživo v celé jeho plastické kráse.