Odesíláme vaše objednávky do 48h. Více o dopravě

Rated 5 out of 5

Více než 1600 prodaných děl
od roku 2018. Zobrazit reference.

Rated 5 out of 5

1237+ prodaných děl
od roku 2018. Zobrazit reference.

Rated 5 out of 5

Více než 1237 prodaných děl
od roku 2018. Zobrazit reference.

Žízeň v barvě

Žízeň v barvě - Patrik Saudek

Patrik Saudek – Žízeň v barvě

Obraz „Žízeň v barvě“ je dynamickou momentkou, zachycující ženu ve vášnivém a expresivním gestu. Zobrazená postava, ponořená do intenzivního prožitku, upoutává svou smyslností a nespoutaností. Temné pozadí dává vyniknout dramatickým kontrastům – zlatavým odleskům vlasů, hlubokým zeleným tónům a výrazné červené, která dominuje lahvi i oděvu postavy.

Patrik Saudek ve své tvorbě mistrně propojuje realismus s expresivním stylem. Výrazné tahy štětce, dynamická barevnost a síla kompozice vytvářejí napětí a energii, které jsou pro jeho díla charakteristické. Použitá kombinovaná technika akrylu a kresby na desce umocňuje živost scény a dodává obrazu plastický efekt.

Patrik Saudek, významný český výtvarník, ve svých dílech často pracuje s figurální tematikou, symbolikou emocí a dynamickým narativem. Jeho tvorba je silně ovlivněna komiksem a expresivní kresbou, což se odráží i v tomto díle.

Obraz je zasazen do jednoduchého černého dřevěného rámu, který podtrhuje jeho dramatickou atmosféru a umocňuje kontrast mezi tmavým pozadím a výraznými barevnými akcenty. Díky tomuto elegantnímu a univerzálnímu rámování působí dílo kompaktně a zároveň dává vyniknout detailům Saudkovy charakteristické malby.

Obraz o rozměrech 45 x 62 cm (včetně rámu) je dostupný k prodeji. Pokud vás zaujal, neváhejte nás kontaktovat pro více informací nebo osobní prohlídku v Galerii TOGA.

Zahrada rozkoší V

Jan Kanyza - Zahrada rozkoší V

Jan Kanyza – Zahrada rozkoší V

Zářivá „Zahrada rozkoší V“ Jana Kanyzy z roku 2025 je výjimečným příkladem autorovy radostné imaginace, která dokáže propojit abstraktní malířský jazyk s energií plné rozkvetlé přírody. Centrální motiv květinového shluku vystupuje jako vizuální exploze barev – syté červené, výrazné purpurové, jasně bílé i hluboké tóny zelené a tyrkysové se tu vrstvením, šrafováním a gestickou kresbou slévají v harmonickou kompozici plnou života. Květinový tvar je přitom tak expresivní, že v divákovi vyvolává vlnu emocí – od radosti po úžas, od něžnosti po extatické uchvácení.

Jan Kanyza využívá techniku giclée na ručním papíře z Velkých Losin s mimořádnou citlivostí – každý barevný detail je přenesen s precizností a sametovou hloubkou. Ruční papír navíc dodává dílu noblesu i jemnou strukturu, která umocňuje celkový dojem malířské autenticity. Tento volný list o rozměru 42 × 29 cm vznikl jako součást limitované edice 40 výtisků, přičemž každý je signován a očíslován samotným autorem – tento konkrétní list nese číslo 20/40.

Jan Kanyza je znám nejen jako herec, ale také jako výrazný malíř s osobitou poetikou. Ve své tvorbě propojuje lyrické vnímání světa s výtvarným gestem, které je uvolněné, radostné a plné symbolické hloubky. „Zahrada rozkoší V“ tuto jeho schopnost zprostředkovat krásu a fantazii výmluvně dokládá.

Přijďte se na ni podívat do Galerie TOGA – možná právě tento zářivý květ vás potěší víc než jakákoli skutečná kytice. Těšíme se na vás!

Příjemná společnost

Adolf Born - Příjemná společnost

Adolf Born – Příjemná společnost

Litografie, list číslo 85/85, výřez 58 × 73 cm, rám 77 × 91 cm.

V litografii Příjemná společnost z roku 1992 rozehrává Adolf Born jeden ze svých největších obrazových orchestrů – nejen rozměrem, ale i bohatostí postav, nálad a tajemné poetiky. Tento výjimečný tisk zachycuje snovou scénu na okraji vesnice, kde se lidé i zvířata ocitají v jakémsi rovnocenném společenství. Mnišská postava, stařenka na židli, kozel, kočka i pes – všichni stojí v rovině nehybného očekávání, zatímco mezi nimi proudí tiché sdílení, kdesi mezi absurditou a porozuměním.

Bornův styl je zde typicky nezaměnitelný – jemná barevná struktura tyrkysově modrého podkladu, precizní kresba tuší a suchý humor, který dokáže vdechnout život i tomu nejvšednějšímu výjevu. Postavy v obraze si nesou vlastní příběhy, přesto společně tvoří harmonický celek. Celková kompozice působí jako vyprávění bez slov – jako pozvánka do světa, kde se realita snoubí s jemnou ironií a laskavostí.

Litografie je adjustována v elegantním rámu v zelenošedém tónu a kvalitní paspartě, která podtrhuje hloubku barev a celkový dojem. Rozměry výřezu činí 58 × 73 cm, celý rám má velikost 77 × 91 cm – jedná se tedy o skutečně rozměrné dílo, které na stěně působí jako samostatný výtvarný fenomén. Tato konkrétní litografie je navíc označena číslem 85/85, tedy posledním listem limitované edice – skutečný sběratelský poklad s příchutí výjimečnosti.

Adolf Born (1930–2016) byl světově uznávaný český výtvarník, jehož práce jsou zastoupeny v řadě prestižních sbírek. Jeho groteskní styl, mistrná práce s linií a lehkost vyprávění z něj činí autora, jehož díla zůstávají stále živá a nadčasová.


Přijďte se na tuto výjimečnou litografii podívat do Galerie TOGA – možná právě „Příjemná společnost“ vnese klid, vtip i kouzelnou míru bizarnosti do vaší vlastní sbírky. Těšíme se na vás!

Prsa Achillova

Olbram Zoubek - Prsa Achillova

Olbram Zoubek – Prsa Achillova

Tajemný a jemně archetypální tisk Prsa Achillova z roku 1985 představuje vzácnou práci Olbrama Zoubka v podobě reliéfního otisku do ručního papíru, který nese silný duchovní náboj. Dílo zachycuje stylizovanou mužskou postavu s mírnou tváří a vztyčeným kopím, jehož hrot se zdánlivě noří až k zemi, kde spočívá výrazná maska či hlava – snad znak padlého, snad symbol Achillovy zranitelnosti. Minimalistická kompozice v bělostném provedení nechává promlouvat reliéf samotný, nikoli barvu.

Výrazná tvář, jemně vyrytá linie vlasů a zdrženlivé držení těla jsou typickými znaky Zoubkovy figury – napjaté, napůl božské a přitom plné lidské křehkosti. Název „Prsa Achillova“ pak nechává prostor pro interpretaci – může jít o obraz cti, síly i vnitřního zranění, neboť právě hrdinova hruď, nikoli pata, je zde středem zranitelnosti. Kontrast vztyčené zbraně a položené hlavy podtrhuje napětí mezi vůlí a osudem.

Tento konkrétní tisk je mimořádný nejen svým formálním provedením, ale především nízkým číslem – list č. 4 z pouhých 12 výtisků – což z něj činí sběratelsky výjimečný kus. Adjustace odpovídá významu díla: precizní pasparta v jemném bronzovém odstínu, široký zlatě lemovaný rám a tlumená barevnost celku dávají vyniknout každému detailu papírové struktury.

Olbram Zoubek (1926–2017) byl jedním z nejvýznamnějších českých sochařů druhé poloviny 20. století. Jeho práce nese hluboký humanistický a spirituální rozměr, často spjatý s odkazem antiky a biblické symboliky. Autorské tisky jako tento vznikaly paralelně s jeho sochařskou tvorbou a přenášejí do papírového média plastickou výpověď, která vyniká svou jemností a myšlenkovou hloubkou.


Přijďte si tento vzácný tisk prohlédnout osobně – možná právě on osloví něco hluboko ve vás.

Žena se sklenkou vína

Patrik Saudek - Žena se sklenkou vína

Patrik Saudek – Žena se sklenkou vína

Grafický list Žena se sklenkou vína od Patrika Saudka je oslavou tichého momentu plného noblesy a ženské rafinovanosti. Umělec zde zachycuje elegantní postavu v černém outfitu, s vyčesaným účesem a decentním perlovým náramkem. Její gesto – pohled a lehké přiblížení sklenky ke rtům – je ztvárněno s mimořádnou jemností.

Sklenka vína, kterou žena drží, přitom není plně vykreslená. Její existenci v obraze definuje pouze jemná červená hladina a drobný odlesk – právě tato minimalistická práce s detailem ukazuje autorovu výjimečnou kreslířskou kázeň a schopnost vystihnout atmosféru beze slov.

Patrik Saudek, český malíř, ilustrátor a grafik, je známý svým osobitým stylem na pomezí komiksu, filmové estetiky a volné kresby. V jeho dílech nechybí napětí, nadsázka ani vytříbený smysl pro kompozici a gesto.

Tisk vznikl technikou giclée na ručním papíru, který nese slepotiskový znak papíren Losin. Tento konkrétní list je sedmým výtiskem z velmi limitované edice o deseti kusech. Dílo je autorsky signováno v pravém dolním rohu, grafika má rozměr 23,5 × 17 cm a je precizně adjustována v černém rámu o velikosti 38 × 30 cm, paspartována a zasklena.

V Galerii TOGA aktuálně představujeme širší výběr Saudkových grafik, které mají výrazný sběratelský i výtvarný potenciál. Přijďte si je prohlédnout osobně – rádi vás výstavou provedeme a ukážeme vám víc.

Faun a Nymfa

Olbram Zoubek - Faun a Nymfa

Olbram Zoubek – Faun a Nymfa

Velký reliéfní tisk Faun a nymfa patří mezi výjimečné autorské tisky Olbrama Zoubka, v nichž se snoubí mytologická symbolika s autorovou charakteristickou plastikou. Vznikl v roce 1977 jako přesný otisk původního cínového reliéfu, který byl jedním ze čtyř výjevů z cyklu Dějiny hudby vytvořených pro koncertní síň v Trutnově. Tento tisk tak nese nejen výtvarnou, ale i silnou kulturně-historickou hodnotu – a téměř padesát let po svém vzniku se dochoval ve vynikající kvalitě.

Kompozice zobrazuje kontrastní dvojici – mužského fauna s flétnou a ženskou nymfu v dynamickém gestu. Faun je stylizován do přísně vertikální figury, jakoby zasněný a ponořený do vlastního tónu. Naproti němu se nymfa pohybuje s ladností a gestem, které připomíná tanec, víření závoje nebo tichý dialog. Drapérie v jejích rukách symbolizuje jak pokušení, tak krásu pohybu – věčné napětí mezi mužským a ženským principem.

Tisk vznikl technikou frotáže z původního reliéfu – plastická struktura je vyvedena na ručním papíře s jemnými barevnými akcenty, které umocňují rytmus a hloubku výjevu. Právě pravá část této kompozice – postava nymfy – byla později vydána i samostatně jako střední reliéfní tisk Nymfa, který naleznete ve sbírce Galerie TOGA zde.

Tisk je adjustován do elegantního krémového paspartu a zarámován do mimořádně kvalitního zlatého rámu s vertikálním žebrováním, který svou noblesou připomíná galerijní instalace. Celkové provedení díla působí slavnostně, klasicky, a přitom intimně.

Faun a nymfa je plasticky i významově silné dílo z vrcholného období Zoubkovy tvorby. Potěší náročného sběratele, který hledá spojení výtvarné kultivovanosti, mytologického odkazu a výjimečného technického provedení.

V případě zájmu o rezervaci, osobní prohlídku či více informací nás neváhejte kontaktovat – rádi Vám toto výjimečné dílo Olbrama Zoubka představíme osobně.

Děkuji

Olbram Zoubek - Děkuji

Olbram Zoubek – Děkuji

Velký reliéfní tisk Olbrama Zoubka s názvem „Děkuji“ vznikl v roce 2002 a svou tichou silou oslovuje napříč generacemi. Na ručně čerpaném papíře vystupuje ze struktury postava ženy s dlaněmi vztyčenými k hrudi – v gestu, které lze číst jako poděkování, modlitbu i odevzdání. V pravé části kompozice se tiše zjevuje obrys tváře v mandorlovém tvaru, jako by šlo o spirituální zrcadlení nebo neviditelného svědka.

Zoubek mistrně využívá techniku reliéfního tisku k vytvoření téměř sochařského účinku. Světlo a stín zde plně nahrazují barvu, každá vráska papíru je součástí výrazu. Jemné kolorování vlasů modelky je jediným barevným akcentem, který dodává figuře jemnost a život. Velký formát umocňuje celkový účinek – vyvolává dojem tiché přítomnosti.

Dílo je adjustováno do jednoduchého rámu v barvě lipového dřeva s širokou bílou paspartou, která citlivě vymezuje prostor a nechává obraz dýchat. Celkový rozměr rámu je 54 × 52 cm, výřez s vlastním tiskem měří 37 × 36 cm. List je signován autorem v pravém dolním rohu a označen jako autorský tisk (A. T.).

Olbram Zoubek (1926–2017) byl nejen sochařem, ale také hluboce duchovním tvůrcem. Jeho práce – plné archetypálních gest, ladnosti a tichého patosu – dnes patří ke klenotům českého moderního umění. Jeho reliéfní tisky, a právě „Děkuji“ obzvlášť, dokazují, že sílu lze vyjádřit i tichem.

Zveme vás k návštěvě Galerie TOGA, kde si můžete prohlédnout nejen tento výjimečný tisk, ale i další díla Olbrama Zoubka. Těšíme se na vás!

Dívka 57, stříbrná

Pavel Zouhar - Dívka 57, stříbrná

Pavel Zouhar – Dívka 57, stříbrná

Dívka 57 v tomto provedení je možná nejpůsobivější z celé série. Na rozdíl od většiny Zouharových figur má plně modelovaný obličej – oči, nos, ústa i výraz. Jemný náklon hlavy, tichý pohled sklopený dolů a lehce zvlněné vlasy rámující tvář dodávají soše nezvykle silný emoční rozměr. Je to dívka, která nejen stojí, ale cítí.

Šaty přiléhavě kopírují tělo, jejich struktura je svislá, organická, připomíná proudění vody nebo letité linie kůry stromu. Z kovu vystupují lehce zvlněné textury, které podtrhuje kovářská patina v jemném stříbrném tónu s nádechem zelené oxidace – efekt, který působí až jako mech na starém bronzu. Dílo tím získává hloubku, přirozenost a spojení s přírodou.

Zouhar zde mistrně propojuje výraz figury s formou: dlouhá štíhlá silueta navozuje dojem křehkosti, ale také klidu a vnitřní síly. Díky tvaru spodní části šatů, které přecházejí plynule v základnu, může socha stát pevně a elegantně nejen v interiéru, ale i venku. Patinovaný litý kov skvěle odolává času i počasí – socha může být umístěna v zahradě, na terase nebo u vstupu do domu, kde bude působit jako tichý svědek každodennosti.

Vyberte si tu svou. Každá dívka Pavla Zouhara je jiná – některé jsou poetické, jiné slavnostní, některé mlčí a jiné vyprávějí beze slov. A všechny odolávají nejen času, ale i dešti, větru a změnám nálad.

Dívka s rybou a ptákem

Adolf Born - Dívka s rybou a ptákem

Adolf Born – Dívka s rybou a ptákem

Grafický list „Dívka s rybou a ptákem“ je půvabnou ukázkou poetického světa Adolfa Borna, v němž se s lehkostí snoubí fantazie, jemná ironie a osobitá výtvarná zkratka. Ústřední postava mladé ženy stojí ve středu eliptické kompozice a její štíhlá silueta se stává průsečíkem mezi zvířecími symboly – rybou a ptákem. Rybí tělo splývá s jejím šatem, zatímco rozpjatá křídla temného ptáka ji objímají jako ochranný plášť. Vše doplňuje srpek měsíce a uhrančivý pohled postavy, který v sobě nese melancholii i sílu.

Symbolika v díle odkazuje k tématům rovnováhy, svobody a introspektivní ženské energie. Ryba je tradičním znamením hlubin, intuice a ticha, zatímco pták představuje svobodu, lehkost a touhu po výšinách. Spojení těchto dvou protikladů v jediném obrazu ztělesňuje jakousi harmonii mezi niterným a vnějším světem. Born zde – jako mnohokrát předtím – využívá jemnou nadsázku a stylizaci k vytvoření zcela svébytného obrazového vesmíru.

Barevnost listu je typicky bornovská – jemně odstíněná, pečlivě vrstvená, s precizním šrafováním a dokonalou kreslířskou technikou. Celkový dojem je snový a lehce surrealistický, avšak stále srozumitelný a výtvarně přístupný. Dílo je součástí rozsáhlejší edice čítající 200 číslovaných výtisků. Nabízený list nese číslo 12/200 a je signován autorem tužkou.

Rozměr listu je 31,5 × 22 cm. Dílo je nabízeno jako volný list, bez rámování – nový majitel si tak může zvolit adjustaci přesně podle svého vkusu.

Adolf Born byl jedním z nejvýraznějších českých výtvarníků 20. století. Jeho jedinečný styl oslovil celé generace – nejen jako ilustrátor, ale i jako grafik, autor divadelních návrhů a animovaných filmů. Jeho tvorba je vysoce sběratelsky ceněná doma i v zahraničí, ať už se jedná o klasické ilustrace či výtvarná díla s hlubší symbolikou.

Přijďte si tento výjimečný list prohlédnout osobně do Galerie TOGA – možná právě on ve vás probudí dávno zapomenutý příběh, ukrytý mezi rybou, ptákem a měsícem. Těšíme se na vás!

Kalendář 2010 – Celý rok

Olbram Zoubek - Kalendář 2010 - Celý rok

Kalendář Olbram Zoubek 2010 – Celý rok

Kalendář „Čtvero ročních období“ z roku 2009 je jedinečným uměleckým souborem, který Olbram Zoubek vytvořil jako pětici velkoformátových reliéfních tisků. Každý list tohoto výjimečného cyklu nese ženskou figuru jako alegorii určitého ročního období, provedenou s mistrovskou lehkostí, duchovní hloubkou a typickou zoubkovskou stylizací. Samotné reliéfy mají rozměr 34 × 34 cm, tištěné technikou hlubokého slepotisku na ruční papír formátu 67 × 42 cm. Výsledkem je soubor, který není pouhým kalendářem – je uměleckým vyjádřením plynutí času a ženské podstaty světa.

Jaro představuje jemná dívčí postava s květem růže. Její gesto je obrácené vzhůru a zároveň dovnitř – jako probouzející se vědomí, něha a nový dech. Vlasový věnec naznačuje slavnost, příslib, počátek. Tělo je lehce natočené, gesto volné, linie plynoucí.

Léto je zpodobněno jako žena v plnosti, držící klas obilí. Její vlasy jsou dlouhé, splývající a zářivé, postava působí klidně a pevně zakořeněná. Klas v ruce je znak hojnosti a stability, gestem připomíná Zoubkovy figury andělů – je tu přítomnost, zemitost i vděčnost.

Podzim drží hrozen vinné révy. Hlava této figury je odvrácená – jako by se již dívala zpět, do prožitků roku, k bilanci. Reliéfní struktura hroznů je výrazně plastická, téměř hmatová. Dlouhé vlasy a měkké linie obličeje dávají postavě klid a hloubku.

Zima je nejvíce abstrahovaná a vnitřní. Žena má hlavu pokrytou věnečkem, oči zavřené – v postoji, který připomíná usebrání, ticho, meditaci. Zoubek zde zcela opustil jakýkoli dekor – jde o čistou figuru lidského bytí ve zpomalení, v konci a zároveň očekávání.

Pátý, úvodní list kalendáře nese reliéfní kompozici všech čtyř ženských postav umístěných v kruhovém pohybu – jako zhmotnění celistvosti cyklu, kontinuity a věčnosti změny. Postavy jsou otočené vždy o 90°, aby vytvořily rotující tok – typický zoubkovský moment, kde se jednoduchý výtvarný princip proměňuje v silné duchovní gesto.

Soubor je uchycen v dřevěné liště, která slouží jak k zavěšení, tak k případnému vyjmutí jednotlivých listů. Tím získává cyklus nejen funkční, ale i sběratelskou hodnotu. Nabízený výtisk má číslo 41/99. Většina edice byla v průběhu let rozřezána – dochované celky jako tento se dnes objevují zcela výjimečně.

Olbram Zoubek (1926–2017) patří mezi nejvýznamnější české sochaře 20. století. Jeho cit pro stylizaci lidské postavy, duchovní přesah a výtvarná kontinuita se v tomto cyklu zrcadlí s mimořádnou přesností.

Rádi vás přivítáme osobně v Galerii TOGA, kde si tento vzácně dochovaný komplet můžete prohlédnout. Těšíme se na vás!

Exkluzivní raritní příležitost – nenechte si ji ujít!

Exhibice exponátů

Exhibice exponátů - Patrik Saudek

Patrik Saudek – Exhibice exponátů

Obraz Exhibice exponátů od Patrika Saudka je vizuálně podmanivé dílo, které spojuje figurální malbu s prvky surrealismu, optické iluze a symboliky. Ženská postava, zachycená zezadu, je částečně zakryta třemi zlatými rámy, které nejen narušují klasickou kompozici, ale zároveň otevírají otázky o vnímání umění, jeho prezentaci a hranicích mezi realitou a obrazem. Tento motiv reflektuje hravou, až ironickou rovinu Saudkovy tvorby, která si pohrává s divákovým očekáváním i vizuálním klamem.

Dominantní modrá barva pozadí vytváří ostrý kontrast s teplými tělovými tóny a dodává celé scéně dynamiku. Patrik Saudek zde využívá mistrné práce se světlem a stínem, což mu umožňuje dosáhnout trojrozměrného efektu a podtrhnout iluzi pohybu. Dílo nejen vizuálně fascinuje, ale také pobízí k hlubšímu zamyšlení nad rolí umění a jeho vystavováním.

Patrik Saudek je synem legendárního kreslíře a komiksového tvůrce Káji Saudka, jehož ikonický styl ovlivnil českou výtvarnou scénu i generace umělců. Zatímco jeho otec byl známý svými expresivními liniemi, komiksovým vyprávěním a smyslem pro detail, Patrik Saudek navazuje na tento vizuální odkaz a přetváří jej do svého osobitého malířského rukopisu, který propojuje klasiku s moderním výtvarným jazykem.

Obraz Exhibice exponátů o rozměrech 62 x 45 cm je nyní k dispozici k prodeji v naší Galerii TOGA. Pokud vás oslovil svou jedinečnou kombinací elegance, ironie a vizuálního mistrovství, neváhejte nás kontaktovat. Rádi vám ho představíme osobně v Galerii TOGA, kde si jeho působivou atmosféru budete moci vychutnat zblízka.

Afrodité s jablkem – Letící

Zlacená cínová socha Afrodité s jablkem - Letící od Olbrama Zoubka

Olbram Zoubek – Afrodité s jablkem – Letící

Socha „Afrodité s jablkem – Letící“ z roku 1996 patří mezi nejimpozantnější komorní plastiky Olbrama Zoubka, mistra výrazu, gesta a symbolu. Bronzová ženská postava, vznášející se v jemném předklonu, působí jako zjevení – je ladná, křehká a přitom silná. Zoubek zde opět dokazuje svou výjimečnou schopnost zhmotnit lehkost a duchovní krásu ve zcela hmotném materiálu.

Postava bohyně Afrodité, jejíž vlasy i šat jsou bohatě zlaceny, drží v natažené dlani drobné zlaté jablko. Tento detail není dekorativní – jde o jasný symbol Parisova soudu, kdy právě Afrodité získala zlaté jablko krásy. U Zoubka však tento motiv nabývá dalších významových rovin: jablko zde představuje ženskou volbu, přitažlivost, odvahu i vědomí vlastní hodnoty.

Na plastice najdeme řadu typických prvků Zoubkovy rukopisné stylizace: výrazně kanelované šaty připomínají antické sloupy a odkazují k řeckému ideálu krásy, vysoko vyčesaný drdol evokuje klasickou siluetu a oba tyto prvky jsou silně zlaceny – zlato zde hraje roli nejen výtvarnou, ale i symbolickou. Povrchová modelace šatů a vlasů je bohatá, dramatická a plasticky velmi působivá.

Socha je odlita z bronzu, kombinujícího hrubší strukturu nefigurálních partií s hladkými liniemi těla. Celek je zasazen na masivní světlý mramorový sokl, který dodává celé kompozici vznešenou lehkost a vizuální stabilitu. Výška sochy činí 68 cm. Dílo je ve výjimečně skvělém stavu – bez jakýchkoli restaurátorských zásahů, s originálním zachovalým zlacením.

„Afrodité s jablkem – Letící“ je ukázkou Olbrama Zoubka ve vrcholné formě – propojení elegance, výrazu a nadčasového odkazu. Patří k nejvýraznějším dílům v naší sbírce ženských postav a je sběratelsky mimořádně cenná.

Těšíme se na Vaši návštěvu – rádi Vám tuto výjimečnou sochu představíme osobně a provedeme Vás celou naší sbírkou plastik Olbrama Zoubka. Neváhejte nás kontaktovat a domluvit si soukromou prohlídku.

Nezávazná konzultace

Vyplňte formulář a získejte nezávaznou konzultaci

Odesláním formuláře souhlasíte se zásady zpracování osobních údajů.

Během konzultace:

Konzultací vás provede:

Veronika Gajová

Garant vašeho spokojeného nákupu

Máte dotaz? Napište nám.

Vyplňte formulář níže a my se vám ozveme co nejrychleji, většinou už do druhého dne. Těšíme se na vaši zprávu!

Na dotaz vám odpoví:

Veronika Gajová

Garant vašeho spokojeného nákupu

Odesláním formuláře souhlasíte se zásadami zpracování osobních údajů.

Možnosti dopravy:

Každé umělecké dílo je jedinečné a tak by jeho cesta k vám měla být co nejpohodlnější. Ať už je pro vás důležitá rychlost, bezpečnost, nebo osobní přístup, snažíme se vyhovět všem vašim přáním.

Rychle a bezpečně:

Většina našich zásilek putuje jako pojištěné, aby bylo Vaše dílo v bezpečí. Snažíme se odeslat vše do 48 hodin.

Expresní doručení:

Pokud nechcete dlouho čekat, je tu pro vás téměř u všech děl dostupná služba Messenger – dílo je u vás do druhého dne.

Okamžité vyzvednutí:

Pro ty, kteří máte nejvíce naspěch, nabízíme možnost dílo si vyzvednout ihned.

Osobní předání v Praze:

Pokud jste v Praze, rádi vám dílo předáme osobně.

Navigace:
Nejhledanější:
Olbram Zoubek - Josef s ratolestí
Výběr děl podle autora
Díla podle techniky
Olbram Zoubek - Nymfa (Detail)
Aktuální nabídka
Vyhledat dílo
Play Video

Zjistěte vše důležité o galerii za necelou minutu!

Zavolat

Po–Ne: 8.00–22.00