Kanyza Jan

Jan Kanyza – Touha po řádu věcí

Dílo Touha po řádu věcí představuje poetickou polohu abstraktní tvorby Jana Kanyzy, v níž se autor soustředí především na vztah barvy, struktury a vnitřního rytmu obrazu. Už samotný název naznačuje určité napětí mezi potřebou komunikovat a potřebou ztišení. Kanyza však nenabízí jednoznačný výklad – prostřednictvím barevných ploch a jejich vzájemných vztahů vytváří prostor, ve kterém může každý divák hledat vlastní asociace a významy.

Kompozice je vystavěna z jemnějších béžových, růžových a okrových tónů, do nichž vstupují výraznější akcenty černé, červené, modré a žluté. Jednotlivé barvy se místy překrývají, jinde zůstávají oddělené a vytvářejí drobné ostrůvky uprostřed rozsáhlejších ploch. Výsledkem je vizuálně bohatý celek, který se při delším pozorování postupně proměňuje. Z odstupu působí vyváženě a klidně, při pohledu zblízka naopak vystupují jednotlivé struktury, barevné přechody a stopy malířského gesta.

Kanyza zde nevychází z konkrétního námětu nebo krajiny. Obraz lze vnímat spíše jako záznam nálady, vzpomínky či okamžiku soustředění. Právě možnost rozdílného čtení patří k půvabu jeho abstraktní tvorby – divák není veden k jedinému příběhu, ale může se k dílu opakovaně vracet a pokaždé v něm objevit jinou barevnou vazbu nebo detail.

Tisk je proveden technikou giclée na ručním papíře, jehož přirozená textura velmi dobře doplňuje charakter reprodukované malířské předlohy. Kvalitní tisk umožňuje zachovat jemné barevné nuance, vrstvení i členitost jednotlivých ploch. List je ručně signován Janem Kanyzou vpravo dole, uprostřed opatřen autorským názvem Touha po řádu věcí a vlevo dole číslován 42/50. Jedná se tedy o exemplář z limitované edice pouhých padesáti kusů.

List o rozměru 42 × 29 cm je nabízen volně, bez rámu, což novému majiteli ponechává možnost zvolit vlastní způsob adjustace podle charakteru interiéru. Díky kombinaci klidnějších tónů s několika výraznými barevnými akcenty se jedná o dílo, které dokáže v prostoru zaujmout, aniž by působilo prvoplánově dominantně.

Touha po řádu věcí je působivou ukázkou Kanyzovy schopnosti vyjádřit prostřednictvím abstraktní kompozice náladu, která se jen obtížně převádí do slov. Dílo si můžete osobně prohlédnout v Galerii TOGA, případně Vám jej rádi pečlivě zabalíme, pojistíme a bezpečně zašleme až domů.

Jan Kanyza – Pilíř naděje

Dílo „Pilíř naděje“ patří k nejvnitřnějším a nejhlubším pracím Jana Kanyzy z posledních let. Autor zde s mimořádnou citlivostí a malířskou zkušeností přetváří barvu v symbol síly, víry a vytrvalosti. Kompozici tvoří svislý rudý pruh – jakýsi světelný sloup, který se tyčí mezi chladnými tóny bílé a modré. Tento kontrast dává obrazu napětí i klid, neklid i smíření, a činí z něj tiché vyznání o vnitřní rovnováze člověka tváří v tvář životu.

Hustě vrstvená struktura barvy působí jako hmatatelná stopa autorovy energie. Každý tah je vědomý, každá vrstva nese otisk myšlenky. Kanyza zde dokazuje, že i v nejúspornější barevnosti dokáže dosáhnout neobyčejné duchovní hloubky. „Pilíř naděje“ je obrazem, který nepřináší patos, ale klidnou důvěru – tichou jistotu, že světlo má vždy své místo, i když jej někdy hledáme déle.

Tisk je ručně signován Janem Kanyzou vpravo dole, uprostřed označen názvem „Pilíř naděje“ a vlevo dole číslováním 15/40, které potvrzuje jeho zařazení do limitované edice čtyřiceti kusů. Technika Giclée na ručním papíře dokonale vystihuje strukturu původní malby – reliéfní povrch, vrstvení pigmentu i jemné nuance světla.

List je v perfektním stavu, uložen v ochranné fólii. Toto dílo v sobě nese mimořádnou osobní sílu a vyzařuje hloubku, kterou nelze popsat slovy – jen ji vnímat.

Jan Kanyza (nar. 1947) patří mezi nejvýznamnější osobnosti současné české malby. Jeho díla jsou projevem hlubokého soustředění, víry v krásu a odvahy tvořit i tehdy, kdy je to nejtěžší.

Srdečně Vás zveme do Galerie TOGA, kde si můžete toto výjimečné dílo osobně prohlédnout. Pokud to máte daleko, rádi Vám jej zašleme pečlivě zabalené a plně pojištěné – s úctou k autorovi, jeho tvorbě i síle, kterou do ní vkládá.

Jan Kanyza – Requiem za mé lásky

Giclée tisk Jana Kanyzy s názvem Requiem za mé lásky z roku 2025 působí jako hluboce osobní vizuální zpověď – tichá, vrstevnatá a emotivně silná. Na rozdíl od figurálních kompozic, s nimiž si mnozí tvorbu Jana Kanyzy spojují, se zde autor vydává směrem k téměř čisté abstrakci, v níž nehledáme konkrétní tvar, ale především pocit, vzpomínku a vnitřní rezonanci. A právě v tom tkví mimořádná síla díla Jan Kanyza – Requiem za mé lásky.

Kompozici dominuje dramatický vertikální útvar prostupující středem obrazu. Vrství se v něm temně rudé, vínové, černé i jemně popelavé tóny, které připomínají stopy času, otisky emocí či záznamy dávných prožitků. Místy barva exploduje do expresivních gest, jinde se ztiší do jemných, téměř éterických struktur. Bílé kaligrafické linie a symbolické znaky působí jako nevyřčené věty, útržky dopisů nebo vzpomínky, které sice blednou, ale nikdy zcela nezmizí.

Právě název Requiem za mé lásky otevírá hlubší rovinu interpretace. Slovo requiem v sobě nese rozloučení, vzpomínku i smíření. Nejde však o obraz smutku v prvoplánovém smyslu. Jan Kanyza – Requiem za mé lásky spíše zachycuje zvláštní stav mezi bolestí a krásou – moment, kdy se minulost proměňuje v paměť a emoce v tichou vnitřní sílu. Dílo tak může v každém divákovi rezonovat jinak, podle jeho vlastních zkušeností a vzpomínek.

Na tvorbě Jana Kanyzy je fascinující právě tato schopnost pracovat s emocí bez doslovnosti. Kanyza, známý nejen jako výrazný herec, ale také jako respektovaný výtvarník, patří k autorům, kteří dokážou do obrazu přenést hlubokou psychologickou i duchovní vrstvu. Jeho malířský rukopis je rozpoznatelný díky citlivé práci s texturou, gestem a barevnou hmotou, která v sobě nese energii i křehkost zároveň.

Tento giclée tisk Jana Kanyzy vznikl na luxusním ručním papíru v limitované edici pouhých čtyřiceti kusů. Nabízený exemplář je list číslo 13/40. Volný list má rozměr 43 × 30 cm a není rámován, nový majitel si tak může zvolit adjustaci přesně podle charakteru svého interiéru i osobního vkusu.

Grafický list Requiem za mé lásky od Jana Kanyzy v sobě nese mimořádnou hloubku a tichou sílu — v Galerii TOGA už čeká na někoho, kdo s ním pocítí skutečné spojení.

Jan Kanyza – Zahrada rozkoší I.

Giclée tisk Jana Kanyzy s názvem Zahrada rozkoší I. z roku 2025 otevírá mimořádně působivý cyklus tří grafických listů, v němž autor rozvíjí své charakteristické abstraktní vidění světa – emotivní, intuitivní a hluboce vnitřní. Už první část této volné trilogie naznačuje, že nejde o „zahradu“ v doslovném slova smyslu, ale o metaforický prostor plný emocí, vzpomínek, smyslových vjemů a jemně skrytých významů. Jan Kanyza – Zahrada rozkoší I. působí jako vstupní brána do světa, kde barva nahrazuje slova a struktura vypráví příběh.

Dominantním prvkem kompozice je fascinující kontrast mezi klidnou, téměř meditativní modří v pozadí a pulzujícím centrálním útvarem plným života. Modrá plocha vytváří prostor, ticho a dech – připomíná oblohu, vodní hladinu nebo nekonečný horizont. Proti ní vystupuje vertikální barevná masa složená z vrstev zelené, zlaté, růžové, červené a bílé, která působí jako organický útvar, rozkvetlá vegetace nebo koncentrovaná energie přírody.

Právě v této dualitě spočívá síla díla Zahrada rozkoší I.. Na jedné straně klid, prostor a harmonie, na straně druhé živelný pohyb, emoce a neustálá proměna. Bílé kruhové struktury rozeseté napříč kompozicí připomínají květy, semena, kapky deště nebo energetické stopy. Každý divák v nich může objevit něco jiného – a právě tato otevřenost interpretace dává dílu mimořádnou hloubku.

Jan Kanyza patří k autorům, kteří dokážou v abstrakci zachovat lidskost a emoci. Jeho obrazy nikdy nepůsobí chladně konceptuálně. Naopak – i bez figur a konkrétních motivů dokáže vyvolat velmi silný vnitřní prožitek. V jeho tvorbě je patrná malířská zkušenost, cit pro hmotu i schopnost budovat kompozici skrze vrstvení barev a struktur. Povrch díla je bohatý, živý a při bližším pohledu odhaluje desítky jemných detailů.

Cyklus Zahrada rozkoší I., II. a III. je koncipován tak, aby každý grafický list fungoval jako plnohodnotné samostatné dílo. Současně však mezi jednotlivými částmi existuje zřetelný dialog – barevný, emocionální i kompoziční. Každý list lze tedy sbírat samostatně, ale jako celek vytvářejí mimořádně silný triptych, který v prostoru působí skutečně výjimečně.

Tento giclée tisk Jana Kanyzy vznikl na luxusním ručním papíru v limitované edici pouhých čtyřiceti kusů. Nabízený exemplář je list číslo 32/40. Volný list má rozměr 43 × 30 cm a není rámován, nový majitel si tak může zvolit adjustaci přesně podle svého vkusu i charakteru interiéru.

Grafický list Zahrada rozkoší I. od Jana Kanyzy je v Galerii TOGA dostupný samostatně, ale v kombinaci s II. a III. částí vzniká mimořádně působivý celek, který dokáže proměnit celý prostor.

Jan Kanyza – Zahrada rozkoší II.

Druhý grafický list z výjimečného cyklu Zahrada rozkoší posouvá vizuální i emocionální vyznění celé série do nové roviny. Zatímco první část působila jako vstup do tajemné zahrady – jako otevření prostoru plného energie a latentního života – Jan Kanyza – Zahrada rozkoší II. přináší samotné rozkvétání. Barvy zde pulsují s ještě větší intenzitou, kompozice je bohatší, dynamičtější a výrazně živelnější. Pokud byla první část pozvánkou, druhá je samotným srdcem zahrady.

Na první pohled diváka pohltí explozivní shluk barev ve středu kompozice. Růžové, karmínové, tyrkysové, safírové, bílé i černé akcenty se vrství přes sebe v téměř hudebním rytmu. Celek připomíná rozkvetlou květinovou masu zalitou světlem, avšak typicky pro Jana Kanyzu nejde o popisný florální motiv. Květiny zde nejsou botanickým objektem, ale symbolem vitality, smyslnosti, křehkosti i vášně. Jan Kanyza – Zahrada rozkoší II. působí jako vizualizace emocí – okamžik, kdy se radost, vzpomínka a vnitřní energie promění v čistou barvu.

Pozadí díla je světlejší, jemnější a vzdušnější než u první části cyklu. Krémové, pískové a světle šedé tóny vytvářejí dojem světla prostupujícího prostorem, jako by se zahrada probouzela v měkkém ranním slunci. Tato světlost zároveň umožňuje centrálnímu barevnému útvaru vystoupit s ještě větší silou. Bílé kruhové struktury, které se v cyklu opakují jako charakteristický motiv, zde působí téměř jako okvětní lístky, kapky rosy nebo drobné energetické pulzy.

Na tvorbě Jana Kanyzy fascinuje schopnost pracovat s abstrakcí způsobem, který nikdy neztrácí lidskost. Jeho obrazy nejsou chladnými koncepty; vždy v sobě nesou silnou emocionální stopu. Kanyza, známý veřejnosti také jako výrazný herec, přenáší do své malby cit pro dramatičnost, rytmus i jemnou psychologii. Každá vrstva barvy zde působí jako další vrstva prožitku.

Cyklus Zahrada rozkoší I., II. a III. byl vytvořen tak, aby každý list fungoval jako samostatné dílo s vlastní atmosférou a energií. Současně mezi nimi existuje přirozená návaznost – barevná, kompoziční i významová. Právě Zahrada rozkoší II. lze vnímat jako centrální a nejbohatší část celé trilogie, která při společné instalaci s první a třetí částí vytváří mimořádně harmonický a sběratelsky velmi atraktivní triptych.

Tento giclée tisk Jana Kanyzy vznikl na luxusním ručním papíru v limitované edici pouhých čtyřiceti kusů. Nabízený exemplář je list číslo 34/40. Volný list má rozměr 43 × 30 cm a není rámován, což novému majiteli umožňuje zvolit adjustaci přesně podle vlastního vkusu a prostoru.

Grafický list Zahrada rozkoší II. od Jana Kanyzy září i samostatně, ale ve spojení s I. a III. částí vytváří nádherný celek, který v interiéru působí skutečně výjimečně.

Jan Kanyza – Zahrada rozkoší III.

Třetí a závěrečný grafický list z výjimečného cyklu Zahrada rozkoší přináší působivé vyvrcholení celé trilogie. Pokud Zahrada rozkoší I. otevírala prostor a představovala vstup do imaginární krajiny a Zahrada rozkoší II. byla jejím pulzujícím srdcem, pak Jan Kanyza – Zahrada rozkoší III. působí jako finální dozvuk – jako okamžik, kdy se energie celého cyklu usazuje do harmonického, vyzrálého a mimořádně bohatého celku.

Na první pohled zaujme jemnější, sofistikovanější práce s pozadím. Světlé šedé, pískové a perleťově krémové tóny vytvářejí téměř mlžný prostor, z něhož vystupuje explozivní barevná kompozice v centrální části obrazu. Oproti předchozím částem zde barevná hmota nepůsobí tak kompaktně – spíše se rozpíná, dýchá a organicky prorůstá do okolního prostoru. Jan Kanyza – Zahrada rozkoší III. tak získává lehkost a vzdušnost, aniž by ztrácel intenzitu.

Dominují zde teplé oranžové, zlaté a karmínové tóny, které autor vyvažuje výraznými akcenty modré, tyrkysové a jemně růžové. Tato kombinace vytváří fascinující napětí mezi teplem a chladem, mezi spontánností a klidem. Typické kruhové motivy, které prostupují celým cyklem Zahrada rozkoší, zde působí téměř jako dozrávající plody, květy nebo energetické otisky života. Místy připomínají buňky pod mikroskopem, jindy galaxie v nekonečném prostoru – a právě tato mnohovrstevnatost je pro tvorbu Jana Kanyzy tak charakteristická.

Na díle je nádherně patrná autorova schopnost propojit abstrakci s emocí. Jan Kanyza nepracuje s přesným motivem, ale s atmosférou, rytmem a intuicí. Každá vrstva barvy zde působí jako záznam pohybu mysli, vzpomínky nebo pocitu. Dílo tak nevypráví lineární příběh, ale nabízí prostor pro osobní interpretaci. Každý divák si v něm může najít vlastní asociace – radost, nostalgii, energii i klid.

Jako celek působí trilogie Zahrada rozkoší I., II. a III. mimořádně promyšleně. Každý list je plnohodnotným samostatným dílem, které obstojí samo o sobě, ať už vizuálně nebo sběratelsky. Ve společné instalaci však vzniká výjimečný triptych s nádhernou barevnou návazností a silným galerijním efektem. Právě tato možnost dělá z celého cyklu velmi atraktivní sběratelskou příležitost.

Tento giclée tisk Jana Kanyzy vznikl na luxusním ručním papíru v limitované edici pouhých čtyřiceti kusů. Nabízený exemplář je list číslo 13/40. Volný list má rozměr 43 × 30 cm a není rámován, nový majitel si tak může zvolit adjustaci přesně podle svého vkusu a charakteru interiéru.

Grafický list Zahrada rozkoší III. od Jana Kanyzy krásně funguje samostatně, ale společně s prvními dvěma částmi vytváří ucelený triptych, který patří k nejpůsobivějším současným grafickým cyklům v nabídce Galerie TOGA.

Jan Kanyza – Červený Horizont

Limitovaný tisk „Červený horizont“ představuje jednu z nejvýraznějších ukázek současné malířské tvorby Jana Kanyzy, který se zde naplno noří do světa abstrakce a barevné poezie. Kanyza prostřednictvím tohoto giclée tisku proměňuje barvu ve svébytný jazyk emocí – v rytmus, v dech a v energii.

Dominantní červená plocha prostupuje celou kompozicí jako žár země i vnitřní síly. Kontrastní bloky černé, modré, fialové a zlatavé barvy vytvářejí krajinu, která je současně reálná i snová. V horní části kompozice se objevuje zlaté slunce – zářivý kruh představující stálost, naději i rovnováhu. V dolních částech se barvy vrstvením a strukturou mění v symbolické město, horizont myšlenek či prostor, kde se světlo a hmota dotýkají.

Jan Kanyza pracuje s technikou giclée s mimořádnou citlivostí. Každý tah, textura i barevný přechod nese stopy jeho malířského rukopisu, který je přenesen do tisku s pozoruhodnou hloubkou. Dílo je ručně signováno autorem vpravo dole „Jan Kanyza“, uprostřed opatřeno názvem „Červený horizont“ a vlevo číslováním 38/40, které potvrzuje jeho zařazení do limitované edice čtyřiceti kusů.

Rozměr listu 42 × 29 cm činí z díla elegantní a působivý formát, který vynikne jak v komorním interiéru, tak v moderním prostoru s minimalistickým rámováním. Tisk je proveden na ručním papíře s výraznou strukturou, která připomíná reliéf malířského plátna a podtrhuje autentičnost výtvarného záměru.

Jan Kanyza (nar. 1947) je nejen známý herec, ale především uznávaný malíř a grafik, jehož práce jsou ceněny pro silnou barevnost, kultivovanou abstrakci a cit pro harmonii tvarů. Jeho malby i tisky nacházejí své místo v českých i zahraničních sbírkách a jsou oceňovány pro schopnost přenášet klid i intenzivní vizuální zážitek.

Srdečně vás zveme do Galerie TOGA, kde si můžete tento výjimečný tisk osobně prohlédnout. Naživo vynikne hloubka červené i jemné nuance struktury papíru, díky nimž se „Červený horizont“ stává skutečnou malířskou poezií v barvách.