Odesíláme vaše objednávky do 48h. Více o dopravě

Rated 5 out of 5

Více než 1600 prodaných děl
od roku 2018. Zobrazit reference.

Rated 5 out of 5

1237+ prodaných děl
od roku 2018. Zobrazit reference.

Rated 5 out of 5

Více než 1237 prodaných děl
od roku 2018. Zobrazit reference.

Evo!

Reliéfní tisk.

Olbram Zoubek – Evo!

Střední reliéfní tisk Evo! je překrásným dílem vytvořeným Olbramem Zoubkem v roce 1992.
Téhož roku se Olbram Zoubek věnoval přípravným pracím pro sympozium „Barok a dnešek“ v Litoměřicích, díky tomuto cyklu vznikl rovněž reliéfní tisk nesoucí název Evo!

Reliéfní tisk Evo! představuje štíhlou ženskou postavu, jenž autor umístil do levé části tisku. Postava Evy nese typické „zoubkovské“ prvky, těmi jsou kanelované šaty inspirované antickým sloupořadím. O. Zoubek období Antiky miloval a velmi rád z něj čerpal nápady pro své umělecké vyjádření. Dalším z typických prvků spatříme v Evině účesu. Vlasy jsem umně zpracovány do drdolu.

Střední tisk je bohatě zlacený. Autor zlacením nechal vyniknout dlouhý šat Evy a vlasy propracované do sofistikovaného drdolu.
Zajímavostí je, že prvotním vzorem tisku Evo! byl velký cínový reliéf Evo! Olbrame!, který díky naší galerii již dělá radost svému novému majiteli.

Tisk je v perfektní kvalitě, opatřen vlevo dole značkou A. T., vpravo dole jej Olbram Zoubek signoval tužkou. Rozměr samotného tisku je 22,5 x 30 cm, a je lemován tmavou linkou vnitřního výřezu adjustace, což působí velice efektivně.

Adjustace je původní, poplatná době vzniku, provedená do krásné knihařské pasparty o celkovém rozměru 46 x 37 cm.

Velmi vkusný a něžný střední reliéfní tisk Evo! je nyní vystaven v naší galerii a určen k prodeji. Prohlédněte si i další díla Olbrama Zoubka v galerijní nabídce děl.

Balloon Dog

Ballon Dog

Jeff Koons – Balloon Dog

Balloon Dog je série soch amerického umělce Jeffa Koonse. Vytvořeny byly v letech 1994 až 2000 a existují v různých verzích s různými barevnými provedeními, konkrétně modrou, purpurovou, žlutou, oranžovou a červenou. Každá verze těchto soch představuje obrovskou plastikovou figurínu ve tvaru psa, která připomíná balón ve tvaru psa. Tato série je jednou z nejznámějších a nejcharakterističtějších Koonsových děl, a stala se ikonou současného umění.

Mezi další díla této série patří Balloon Swan (2004-2011), Balloon Rabbit (2005-2010) a Balloon Monkey (2006-2013).

Umělec Jeff Koons o této sérii řekl: „Vždycky jsem si užíval balónová zvířata, protože jsou jako my…

We’re balloons. You take a breath and you inhale, it’s an optimism. You exhale, and it’s kind of a symbol of death.”

Jsme balóny. Nadechnete se a vdechujete, je to optimismus. Vydechnete a je to tak trochu symbol smrti“.


Dílo je očíslováno na spodní části předních tlap, doplněno autentizačním štítkem Éditions Studio a uloženo v původním kartonovém obalu.

Socha je vytvořena z chromované slitiny zinkové pryskyřice o rozměrech 30 x 30 x 12 cm.

Zajímavosti ze světa:

  • Muzeum současného umění Broad v Los Angeles vlastní kopii sochy Balloon Dog (Blue). V roce 2013 byla verze Balloon Dog (Orange) prodána v aukci v Christie’s za 58,4 milionu dolarů, což ji činí čtvrtým nejdražším dílem prodaným žijícím umělcem v té době. Dne 19. února 2023 byla malá 16palcová (41 cm) kopie v hodnotě 42 000 dolarů, jedna z limitované edice 799, zničena ženou na uměleckém veletrhu Art Wynwood v Miami na Floridě. Bylo zaznamenáno, jak žena klepala na sochu ukazováčkem, což způsobilo její převrácení a zničena na tisíce kusů. Tato limitovaná edice v porcelánu Limoges byla vyrobena francouzskou společností Bernardaud.
  • V filmu „Spider-Man: Across the Spider-Verse“ z roku 2023 je socha „Balloon Dog (modré)“ výrazně zobrazena ve scéně v Muzeu Solomona R. Guggenheima. Umělec Jeff Koons reagoval na tuto skutečnost slovy, že je „nadšený“ z toho, že jeho dílo je součástí filmu.
  • “Bouquet of Tulips”

V září 2019 v Paříži Jeff Koons slavnostně odhalil sochu „Kytici tulipánů.“ Dílo je čtyřicet jedna stop vysoké. Bylo objednáno bývalou velvyslankyní Spojených států v Paříži, Jane Hartley, a mělo sloužit jako dar městu Paříži na památku obětí teroristických útoků, které se zde udály v letech 2015 a 2016.

Zastavení + Nalomený sloup

Reliéfní tisky.

Olbram Zoubek – Zastavení + Nalomený sloup

Připravili jsme pro vás do společné adjustace dva krásné střední reliéfní tisky Zastavení + Nalomený sloup z ateliéru Olbrama Zoubka.

Oba tisky jste už měli možnost v naší Galerii TOGA pořídit samostatně, nyní je šance vlastnit oba nádherné tisky v perfektní kvalitě a exkluzivním rámu.

Tento cyklus reliéfních tisků vytvořil Olbram Zoubek v roce 1992 v rámci přípravných prací pro sympozium “Barok a dnešek” v Litoměřicích.

Tento cyklus pak byl k dispozici v unikátním souboru Šest reliéfů, které v roce 1992 ve spolupráci s Olbramem Zoubkem vydal Ivan Hlinka v celkovém nákladu pouhých 130 ks.

Do stejné společné adjustace jsme pro vás připravili i další čtyři tisky z této unikátní kolekce: Evo! + Olbrame! a také střední reliéfní tisky Evo!Evo!Evo! + Olbrame!Olbrame!Olbrame!

Dva střední reliéfní tisky Zastavení + Nalomený sloup jsou pro Vás připraveny v Galerii TOGA. Srdečně Vás zveme k návštěvě nebo Vám tisky bezpečně doručíme až domů.

Nezbedná zahradnice 4

Josef Mžyk – Nezbedná zahradnice 4

Další z cyklu nezbedných zahradnic od našeho oblíbeného autora Josefa Mžyka je tady. 

I tentokrát se jedná o malé plátno o rozměru 40 x 30 cm, vytvořené akrylem v roce 2018. Jeho název je Nezbedná zahradnice 4.

Nezbedná zahradnice 4 v sobě nese všechny prvky Mžykovi tvorby. Ústředním motivem je nahá dívka v prostopášné póze, která nic nezastírá a ani nenechává moc prostoru pro fantazii. Přitom působí velmi hravým dojmem a diváka nutí přemýšlet a představovat si věci, které zůstali skryty. Josef Mžyk a jeho pop-artový styl si zahrává s pocity diváka, je hravý, veselý a tryská z něj pozitivní energie, tak plný života a nespoutaného mládí. Je to zkrátka úžasný obraz, který prosvětlí prostor a potěší duši.

Obraz Nezbedná zahradnice 4 je Josefem Mžykem signován vlevo dole. Na rubové straně rámu pak autor napsal názec díla, rok vzniku a svůj podpis.

Nezbedná zahradnice 4 není rámován, tak jak je to u Josefy Mžyka zvykem, jedná se o prosté malířské plátno na blindrámu. Uznejte sami, chtěli by jste Nezbednou zahradnici omezovat rámem?

Ušatky lovkyně

Jiří Načeradský – Ušatky lovkyně

Ušatky lovkyně namaloval Jiří Načeradský v roce 1980. Použil techniky kvaše a pastelu na papíře.

Námětem mu byli jeho oblíbené ušatky, tentokrát v roli lovkyň. 

Ušatky, Lovkyně, Kudlanka – vše je Načeradského  metafora na ženu a ženské pokolení. Toto téma se prolíná celou tvorbou Jiřího Načeradského, ať už jde o jeho akvarely, či tyto kvaše až po jeho vyhlášené oleje.

Tento obraz je unikátní svým rudým podkladem, díky které je celá kresba ušatek nádherně plastická a kontrastní.

Kresbu o rozměru 44 x62 cm lemuje prostý dřevěný rám v celkové velikosti 53 x 73 cm.

Nádherná abstraktní kresba Ušatky lovkyně Jiřího Načeradského je určena k prodeji.

Komedianti

Barevná litografie.

Adolf Born – Komedianti


Litografie „Komedianti“ od Adolfa Borna je jedním z jeho charakteristických děl, které kombinuje prvky surrealismu, symboliky a jemného humoru. Tento konkrétní exemplář je označen číslem 2/64, což znamená, že je to druhá litografie z limitované edice 64 kusů. Má rozměry 50×40 cm a byla vytvořena v roce 2003.

Na obraze jsou zjevně několik postav, ale jako u většiny Bornových prací, i zde je mnoho skrytých detailů a symbolů. Muž s čepicí, ze které vystupuje pták, a žena s myší ve vějíři jsou pravděpodobně nejvíce zřejmé postavy. Had z čepice muže, pes, který žongluje, a kočka, která tancuje a usmívá se, přidávají do díla další vrstvy symboliky a zábavy.

Poslední otázka o počtu postav lidí a zvířat, které můžete nalézt na obraze, je pozvánkou k pozornému zkoumání a objevování skrytých detailů, což je typické pro Bornovy práce. Takový přístup k jeho dílům může divákovi poskytnout bohatší zážitek a hlubší porozumění jeho uměleckému světu.

Hezký den Vám přeje Galerie TOGA.

Spojená Budoucnost

Litografie

Oldřich Kulhánek – Spojená Budoucnost

Litografie „Spojená budoucnost“ od Oldřicha Kulhánka je důmyslným obrazem, ve kterém se dvě ruce setkávají v symbolickém gestu.

Jedna z ruk směřuje vzhůru s palcem vztyčeným v gestu naděje a pokroku, zatímco druhá ruka, směřující dolů, s palcem obráceným dolů, evokuje půdu, spojení se zemí a stabilitu.

Tato kompozice vytváří dojem symbiotického propojení mezi nadějí a půdou, mezi aspirací a kořeny. Celkový dojem je umocněn perfektními detaily v černobílém provedení, které podtrhují kontrast mezi oběma gesty a dodávají obrazu jedinečnou eleganci a hloubku.

Litografie byla vytvořena v roce 2005. Celkový rozměr díla je 43 x 32 cm.

Dílo je rámováno do jemně broušeného šedivého rámu. Dílo je číslováno vlevo dole, číslo 9/150.

Hezký den vám přeje Galerie Toga.

Rozcvička – soubor 3 tisků

Barevná litografie.

Ivana Lomová – Rozvička (soubor 3tisků)

Série tří litografií od Ivany Lomové, nazvaná „Rozcvička,“ z roku 2018, přináší poutavý pohled na ženskou postavu během cvičení a protahování. Každý z tří tisků o rozměrech 10,5 x 14 cm je opatřen podpisem umělkyně A.T. Ivana Lomová 2018.

Ivana Lomová (1959–), česká výtvarnice, specializující se na kresbu, ilustraci, malbu a fotografii, která v osmdesátých letech začala jako kreslířka a ilustrátorka, spolupracovala s nakladatelstvím Albatros a ilustrovala více než 25 knih, převážně pro děti. Je známá pro ironický a groteskní přístup, kterým komentovala českou společnost a mezilidské vztahy, zejména mužsko-ženské.

Nyní si můžete prohlédnout ukázku jejího portfolia v Galerii TOGA.

  • První litografie zachycuje ženu v intimní chvíli rozcvičky. V bezprostředním spojení se svou vlastní podstatou se skloněná postava, oděná pouze ve spodním prádle, bez svršku stává součástí svého cvičení. Barevná paleta vytváří atmosféru pohody – žlutá postava kontrastuje s bílým prádlem a světle modrým pozadím. Pohyb a natažení jsou vystiženy dynamickým pohybem vlajících vlasů.
  • Druhý tisk zobrazuje ženu ležící na břiše, snažící se zvedat zároveň ruce a nohy do podoby houpačky. Modrá barva těla kontrastuje s žlutým pozadím, vytvářející harmonický obraz. Jemné detaily, jako je vyjádření obličeje s lehkým napětím, posilují výrazovou sílu celého díla. zobrazuje ženu klečící během rozcvičky. Její tělo, které získalo přirozené odstíny kůže, je laděno do pastelových odstínů. Svoje cvičení provádí s pokorou, s rukama volně položenými vedle těla. Podklad tvoří jemné žluté pozadí, které doplňuje celkovou atmosféru klidu.
  • Poslední litografie ve sbírce zobrazuje zobrazuje ženu klečící během rozcvičky. Její tělo, které získalo přirozené odstíny kůže, je laděno do pastelových odstínů. Svoje cvičení provádí s pokorou, s rukama volně položenými vedle těla. Podklad tvoří jemné žluté pozadí, které doplňuje celkovou atmosféru klidu.
  • Všechny tři litografie jsou rámovány do moderního kovového rámu lesklé černé barvy o rozměru 47 x 23 cm. Rám skvěle kontrastuje s pastelovou kompozicí jednotlivých litografií.

Přijďte se osobně přesvědčit, jak tato tvorba ovlivní vaše pocity a dojmy.

Sedící Dívka

Technika suché jehly.

Ota Janeček – Sedící dívka

Obraz „Sedící dívka“ od autora Oty Janečka, vytvořený technikou suché jehly, představuje kompozici s důrazem na ženskou postavu a subtilní sugestivnost. V této práci je důležitým aspektem zvýraznění jedinečnosti a křehkosti lidského těla, přičemž autor zachovává estetiku a důstojnost této tematické oblasti.

Dílo vzniklo v roce 1979. Obraz ve výřezu má rozměr 29,5 x 21 cm, celkový rozměr včetně rámu je 41 x 36 cm.

„Sedící dívka“ je elegantně zarámována do příjemného dřevěného rámu světlé barvy, který dodává obrazu dojem zdvořilosti a jemnosti. Rám je zkosený ze strany dovnitř, což vytváří dojem hloubky a zvýrazňuje hlavní motiv, tedy samotnou dívku.

Tento umělecký tisk je umístěn do prostoru hlubokého rámu, čímž vytváří dojem, že je jako volně položený list, který poskytuje pohledu diváka na dílo určitou autonomii a volnost. Tato kompoziční volba podtrhuje dojem spontánnosti a přirozenosti díla.

Hnědá pasparta, která obklopuje samotný tisk, je dalším důležitým prvkem rámování. Tato barva vytváří poutavý kontrast s obrazem i s dřevěným rámem a zvýrazňuje jeho hlavní motivy. Pasparta zároveň pomáhá oddělit tisk od okolního prostoru a poskytuje mu potřebný rámec pro expresi a vizuální účinek.

Celkově je rámování díla „Sedící dívka“ provedeno s pečlivou pozorností k detailům, což přispívá k celkovému dojmu estetického a harmonického provedení. Rám spolu s paspartou dokonale doplňuje a zdůrazňuje význam a krásu samotného uměleckého díla, čímž vytváří dokonalou symbiózu mezi obrazem a jeho prezentací.

Centrálním prvkem obrazu je sedící nahá dívka, jejíž tělo je vykresleno s důrazem na linie a tvary, což evokuje klidnou eleganci a harmonii. Zkřížené nohy, i když jsou skryty před přímým pohledem diváka, naznačují pozici a pohyb postavy, což přispívá k dynamice kompozice.

Oči dívky jsou zvýrazněny černou barvou, což přitahuje pozornost diváka a dodává obraze intenzitu a hloubku emocí. Kruhová naušnice v uchu dívky slouží jako další důležitý prvek, který podtrhuje individualitu a osobnost postavy.

Barva obrysu dívky, v odstínu cihlové, se zdá být promyšlenou volbou, neboť tato teplá barva vytváří kontrast s tóny kůže a přispívá k celkové atmosféře obrazu.

Autorův přístup k tématu nahoty je vkusný a subtilní. I přes odhalená prsa a důraz na ženskou krásu a sexualitu zůstává obra zároveň decentní a nenásilné. Tato umělecká práce vyvolává dojem intimity a zároveň zachovává určitou dávku tajemna, což poskytuje divákovi prostor pro osobní reflexi a interpretaci.

Dívka s rybou a ptákem

Barevná litografie.

Adolf Born – Dívka s rybou a ptákem

Dílo nazvané „Dívka s rybou a ptákem“ je litografií od významného českého umělce Adolfa Borna. Autor narozený v roce 1930, je jedním z nejvýznamnějších a nejvíce uznávaných českých ilustrátorů, karikaturistů a malířů 20. století. Proslavil se svým originálním a surrealistickým stylem, který kombinuje fantastické prvky s absurdními a humornými motivy.

„Dívka s rybou a ptákem“ je dalším důkazem Bornovy schopnosti kombinovat různé prvky do jedinečné a sugestivní kompozice. Litografie zachycuje dívku s černými vlasy, která se nachází uprostřed, zatímco dole je ryba a nahoře pták. Všechny tři prvky jsou umístěny v oválu, což vytváří dojem souvislosti a propojenosti mezi nimi.

Dílo nazvané "Dívka s rybou a ptákem" je litografií od významného českého umělce Adolfa Borna. Adolf Born, narozený v roce 1930, je jedním z nejvýznamnějších a nejvíce uznávaných českých ilustrátorů, karikaturistů a malířů 20. století. Proslavil se svým originálním a surrealistickým stylem, který kombinuje fantastické prvky s absurdními a humornými motivy.

Dívka je vyobrazena v žlutooranžových šatech s červenými lodičkami a síťovanými punčochami, což dodává obrazu zářivost a dynamiku. Její černé vlasy a odhalené jedno prso přidávají dílu dojmu intimity a individuality.. Pták s tmavými křídly a světle žlutou hlavou, a ryba v dolní části litografie, symbolizují přírodní prvky a spojení s přírodou, které často figurovaly v Bornových dílech.

Celkový rozměr litografie včetně rámu je 41 x 32 cm, zatímco rozměr ve výřezu činí 30 x 22 cm. Dílo je číslováno jako 91/200 a je rámováno do pasparty šedohnědé barvy, která vytváří harmonický kontrast s tmavě hnědým dřevěným rámem, který obraz ohraničuje.

Tímto dílem Adolf Born znovu potvrzuje svou mistrovskou schopnost spojit fantazii, symboliku a estetiku do jedinečného uměleckého vyjádření.

Dílo je nyní k dispozici k prodeji v Galerii TOGA.

Herečka

Olbram Zoubek – Herečka Střední reliéfní tisk s názvem „Herečka“, vytvořený umělcem Olbramem Zoubkem v roce 1989, ztělesňuje umělecký otisk středního cínového reliéfu, kterým vytváří výjimečnou podobu herečky.

Olbram Zoubek – Herečka

Střední reliéfní tisk s názvem „Herečka“, vytvořený umělcem Olbramem Zoubkem v roce 1989, ztělesňuje umělecký otisk středního cínového reliéfu, kterým vytváří výjimečnou podobu herečky.

Tento umělecký kousek zpodobňuje ženskou postavu – herečku, která vykukuje zpoza opony, držíc v ruce zlacenou hereckou škrabošku. Škraboška, spolu s charakteristickým „Zoubkovským účesem“ herečky, jsou vysoce zlacené, což dodává dílu přitažlivost a vznešenost.

Střední reliéfní tisk je elegantně zasazen do zlatého rámu, který koresponduje se zlacením vlasů a škrabošky herečky. Rozměr obrazu včetně rámu je 58,8 x 40 cm, ve výřezu je rozměr tisku 23,3 x 22,4 cm.

Olbram Zoubek osobně opatřil tento reliéfní tisk svým charakteristickým podpisem tužkou a doplnil jej svou známkou A.T., což potvrzuje autentičnost a uměleckou hodnotu díla.

Střední reliéfní tisk „Herečka“ je k dispozici v Galerii TOGA, nabízejíc tak jedinečnou možnost získat tento unikátní kus umění.

Učitel

Střední reliéfní tisk Učitel do Olbrama Zoubka.

Olbram Zoubek – Učitel

Střední reliéfní tisk „Učitel“ je vytvořen z výřezu velkého cínového reliéfu „Učitel a Žákyně“, který vznikl v roce 1997. Později Olbram Zoubek vytvořil z tohoto reliéfu zmíněný výřez a střední reliéfní tisky.

V naší galerii TOGA máte příležitost obdivovat a zakoupit střední cínový reliéf „Učitel“, který posloužil jako matrice pro náš reliéfní tisk.

Motiv „Učitel a Žákyně“ je nádherným dílem z dílny Olbrama Zoubka a představuje dokonalý příklad jeho uměleckého mistrovství. Samotný střední reliéfní tisk „Učitel“ má rozměry 42,5 x 25 cm a je vyveden na ručním papíře. Reliéfní tisk vyniká plastickým provedením a bohatým zlacením. Zlatým prachem byly zdobeny šaty, věnec na hlavě učitele a samotný svitek.

Střední reliéfní tisk „Učitel“ je elegantně zarámován do moderního rámu s zlatou patinou. Velikost rámu činí 50 x 32 cm. Samotný tisk má ve výřezu rozměry 32 x 19 cm.

Olbram Zoubek osobně signoval tisk tužkou a doplnil ho značkou A.T.

Oblíbený střední reliéfní tisk „Učitel“ je v prodeji v Galerii TOGA.

Nezávazná konzultace

Vyplňte formulář a získejte nezávaznou konzultaci

Odesláním formuláře souhlasíte se zásady zpracování osobních údajů.

Během konzultace:

Konzultací vás provede:

Veronika Gajová

Garant vašeho spokojeného nákupu

Máte dotaz? Napište nám.

Vyplňte formulář níže a my se vám ozveme co nejrychleji, většinou už do druhého dne. Těšíme se na vaši zprávu!

Na dotaz vám odpoví:

Veronika Gajová

Garant vašeho spokojeného nákupu

Odesláním formuláře souhlasíte se zásadami zpracování osobních údajů.

Možnosti dopravy:

Každé umělecké dílo je jedinečné a tak by jeho cesta k vám měla být co nejpohodlnější. Ať už je pro vás důležitá rychlost, bezpečnost, nebo osobní přístup, snažíme se vyhovět všem vašim přáním.

Rychle a bezpečně:

Většina našich zásilek putuje jako pojištěné, aby bylo Vaše dílo v bezpečí. Snažíme se odeslat vše do 48 hodin.

Expresní doručení:

Pokud nechcete dlouho čekat, je tu pro vás téměř u všech děl dostupná služba Messenger – dílo je u vás do druhého dne.

Okamžité vyzvednutí:

Pro ty, kteří máte nejvíce naspěch, nabízíme možnost dílo si vyzvednout ihned.

Osobní předání v Praze:

Pokud jste v Praze, rádi vám dílo předáme osobně.

Navigace:
Nejhledanější:
Olbram Zoubek - Josef s ratolestí
Výběr děl podle autora
Díla podle techniky
Olbram Zoubek - Nymfa (Detail)
Aktuální nabídka
Vyhledat dílo
Play Video

Zjistěte vše důležité o galerii za necelou minutu!

Zavolat

Po–Ne: 8.00–22.00