Odesíláme vaše objednávky do 48h. Více o dopravě

Rated 5 out of 5

Více než 1600 prodaných děl
od roku 2018. Zobrazit reference.

Rated 5 out of 5

1237+ prodaných děl
od roku 2018. Zobrazit reference.

Rated 5 out of 5

Více než 1237 prodaných děl
od roku 2018. Zobrazit reference.

PF 2002 Nahoru dolů

Reliéfní tisk.

Olbram Zoubek – PF 2002 Nahoru dolů

Malý reliéfní tisk „Nahoru dolů“ vytvořil Olbram Zoubek v roce 2001, přičemž byl použit jako novoroční přání, tedy PF 2002. Toto dílo znázorňuje dvě lidské tváře, které jsou vůči sobě otočené o 180 stupňů.

Nejvýraznějším prvkem jsou kontury rtů, nosu a brady, které plasticky vystupují nad povrch papíru. Charakteristický rys tohoto tisku je zdůrazněný pozlacením prostoru mezi tvářemi, což zvýrazňuje rysy obou postav.

Tisk samotný má celkový rozměr 20 x 15 cm, přičemž celková velikost díla, adjustovaného v moderním zlatém rámu, je 39 x 32 cm. Dílo je signováno Olbramem Zoubkem a vlevo je pak zkratka PF 2002.

Tento reliéfní tisk je ukázkou Zoubkova mistrovství ve vyjadřování lidských emocí prostřednictvím minimalistické formy a zvýrazněné plastiky.

Tisk vznikl z původní matrice cínového reliéfu Nahoru dolů.

K dispozici je certifikát pravosti Nadačního fondu Kmentová Zoubek.

Harlekýn IV

Igor Kitzberger – Harlekýn IV

Další ukázka kumštu a mistrovství práce s kovem Igora Kitzbergera. Jeho Harlekýn IV má působit staticky, ale zároveň cítíte, jak v něm tepe život a čeká na první příležitost, kdy se rozpohybovat.

Harlekýn IV je 53 cm vysoká komorní plastika ze svařovaného bronzu.  Podstavec sochy tvoří mramorová kostka 10 x 10 x 10 cm.

Socha Harlekýn IV je signovaná na spodní straně podstavce razítkem Igora Kitzbergera. Je částečně polychromovaná, Harlekýnův šat je zdoben červenými a bílými kosodélníky. Stejně tak tvář Harlekýna je “nalíčena” bíle a má výrazné červené rty.

Celý výraz sochy je velmi expresivní a živý. Bude vaším výborným společníkem, který bude strážit například váš stůl. Aktuálně je v galerii TOGA připravena k prodeji.

PF 1996 – Sochař

grafika

Adolf Born – PF 1996 – Sochař

Dílo s názvem „Sochař“ od Adolfa Borna z roku 1995 je charakteristickou ukázkou jeho jedinečného stylu, který kombinuje humorný a zároveň poetický pohled na svět. Tento konkrétní kus, který nese přání PF 1996, zachycuje figuru sochaře, jenž kráčí vedle vozíku, na kterém je přepravována socha, zatímco vozík je tažen několika roztomilými psy.

Bornova kresba, provedená s typickým citem pro detail a humor, zaujme svou jednoduchostí i sofistikovaným vyjádřením lidských postav a zvířat.

Obraz má rozměry 21,5 x 11 cm a je zasazen do rámu o velikosti 34 x 22 cm. Dílo nese mírné stopy znečištění, což však nijak neubírá na jeho umělecké hodnotě a kouzlu. Celkové provedení evokuje nostalgii a lehkost, což je pro tvorbu Adolfa Borna velmi typické.

Tato grafika je výjimečným sběratelským kouskem, který dokáže rozveselit i zaujmout svou hravostí a výstižným zobrazením umělecké práce.

PF 2009 Kočka

Adolf Born – PF 2009 Kočka

Dílo „Kočka“ od Adolfa Borna, vytvořené v roce 2008, je krásným příkladem jeho charakteristického humoru a osobitého výtvarného stylu. Technika litografie, která je pro Borna typická, umožňuje detailní a jemné zpracování postav a scén, které umělec často doplňuje výraznou stylizací.

Na litografii je zobrazena postava vousatého muže, který drží nápis PF 2008, což je tradiční novoroční přání. Vedle něj stojí dvě zvířecí postavy, pravděpodobně stylizované jako kočka a jiná zvířecí figura, která vyjadřuje nadšení výkřikem: „Tomáš Svoboda!“ Tento detail dodává dílu hravý, skoro až komiksový nádech, který je pro Borna tak charakteristický.

Rozměry díla jsou 10 x 19,5 cm, a ačkoliv je samotné zpracování jemné a detailní, celkové vyznění působí hravě a s lehkostí. Born tímto dílem opět dokazuje, že jeho tvorba je plná humoru, ironie a skvělého pozorovatelského talentu, který dokáže přenést na papír se svým nezaměnitelným výtvarným rukopisem.

Houslista

Lept.

Kristian Kodet – Houslista

Obraz Houslista od Kristiana Kodeta je lept z roku 2009, který svou stylizací a jemnou prací s liniemi vytváří silně expresivní dojem. Dílo zachycuje elegantní postavu houslisty v dramatickém gestu, kde levá ruka svírá housle a pravá se vznáší s dirigentskou hůlkou. Minimalistická kompozice podtrhuje napětí a pohyb, zatímco tlumené tóny dodávají obrazu hloubku a tajemnou atmosféru.

Tisk má rozměry 58 x 43 cm a jedná se o list č. 54/100, což z něj činí limitovanou edici. Dílo je profesionálně adjustováno do rámu, který harmonicky doplňuje jeho výtvarný charakter.

Tento lept je skvělým příkladem Kodetovy tvorby, která je typická elegancí, jemnou stylizací postav a silným emotivním nábojem. Dílo je ideální pro sběratele grafiky i milovníky hudby, neboť dokonale vystihuje esenci uměleckého prožitku.

Hudebník

Grafický list.

Kodet Kristian – Hudebník

Grafický list Hudebník z roku 2009 je jedním z charakteristických děl Kristiana Kodeta (*1948), v němž propojuje lidskou figuru s abstrakcí a symbolikou. Dílo zobrazuje stylizovanou tvář hudebníka, jehož podoba je rozčleněna do vertikálních tvarů, evokujících rezonanci hudby nebo harmonii mezi liniemi a prostorem.

Kompozice je založena na symetrii a prolínání tvarů, kde se lidské rysy spojují s geometrickou přesností. Jemné šrafování v očích a okolních strukturách dodává obrazu hloubku, zatímco teplé hnědé tóny kontrastují s tmavými okraji, čímž umocňují jeho dramatický výraz. Dílo nese silnou vizuální a emotivní výpověď, kdy abstraktně stylizovaný hudebník působí zároveň mysticky i meditativně.

Grafika byla vytvořena technikou leptu v kombinaci s akvatintou, která umožňuje precizní detaily i jemné barevné přechody. Tisk je proveden na kvalitní papír a adjustován do elegantního rámu o rozměru 46 x 32 cm, přičemž samotný výřez měří 30 x 17 cm. Náš list má číslo 14/20, což podtrhuje exkluzivitu této edice a jeho vysokou sběratelskou hodnotu. Dílo je zasazeno do pasparty a chráněno sklem, což zvýrazňuje jeho estetickou působivost a zároveň zajišťuje dlouhodobou ochranu.

Pokud vás tvorba Kristiana Kodeta oslovila, srdečně vás zveme do Galerie TOGA, kde si můžete prohlédnout nejen další práce tohoto významného umělce, ale také díla ostatních členů rodiny Kodetů a dalších předních českých výtvarníků. Přijďte objevit kouzlo nadčasového umění.

Hlava

Grafický list.

Kodet Kristian – Hlava

Tento lept kombinovaný se suchou jehlou z roku 2009 je dílem významného českého malíře a grafika Kristiana Kodeta (*1948), který pochází z renomované umělecké rodiny. Jeho dědeček Emanuel Kodet a otec Jan Kodet byli významní sochaři, což mělo zásadní vliv na jeho umělecký vývoj. ​

Kodetova tvorba je charakteristická motivy ženských těl, obličejů a andělů, často zpracovaných v expresivním a snovém stylu. Tento konkrétní grafický list nese typické rysy jeho rukopisu, kde se prolínají jemné linie a výrazné tvary, čímž vytváří emotivní a introspektivní výpověď.​

Dílo Hlava v sobě nese surrealistické prvky, jež jsou propojeny s lyrickou expresí. Kompozice je založena na kontrastu pevných linií a jemných detailů, přičemž využití leptu a suché jehly dodává obrazu syrovost i hloubku. Pohled dvojice očí, které splývají v jeden celek, evokuje introspektivní vnímání reality a podtrhuje charakteristickou symboliku autorovy práce.

Grafika je signována a pochází z velmi limitované edice pouze 10 kusů, což z ní činí exkluzivní sběratelský kousek s vysokým investičním potenciálem.

Adjustace zahrnuje kvalitní rám o rozměru 46 x 35 cm, přičemž samotný výřez měří 33 x 22,5 cm. Dílo je zasazeno do elegantní pasparty a chráněno sklem, což podtrhuje jeho vizuální působivost a zároveň zajišťuje dlouhodobou ochranu.

Pokud vás tvorba Kristiana Kodeta oslovila, srdečně vás zveme do Galerie TOGA, kde si můžete prohlédnout nejen další práce tohoto významného umělce a dalších předních českých výtvarníků. Přijďte objevit kouzlo nadčasového umění.

Esence hada

Lucie Svoboda - Esence hada

Lucie Svoboda – Esence hada

V expresivní malbě Lucie Svobody Esence hada se otevírá mikrokosmos plný proměn a vrstevnatých významů. Autorka zde využívá kombinaci akrylu a strukturálních past, které vytvářejí dramaticky popraskaný povrch evokující hadí kůži — tu starou, právě svlečenou, i tu novou, lesknoucí se pod světlem. Výrazná textura připomíná zemskou kůru i biologické detaily, zatímco barevnost osciluje mezi temnými tóny hlubin a záblesky zlaté, tyrkysové či fialové, jako by obraz dýchal pod povrchem.

Kompozičně obraz pracuje s vířivým pohybem – středová energie působí jako symbolický zdroj transformace, spirála života či akt zrození. Hadi jako archetypální symboly přeměny, intuice a síly zde nejsou doslovní, ale jsou přítomní ve formě, gestu a rytmu. Lucie Svoboda nechává diváka vstoupit do dialogu s vnitřní krajinou, kde se alchymie přírodních a duševních sil slévá v jednotný celek.

Dílo o rozměrech 105 × 95 cm je vytvořeno technikou akrylu na plátně, doplněnou o kombinované materiály. Adjustace je provedena v subtilním, elegantním rámu, jenž ladí s celkovou atmosférou a umocňuje hloubku malby. Jedná se o originální malbu.

Exkluzivně v Galerii TOGA – www.galerietoga.cz.

Zveme Vás k osobnímu setkání s tímto výjimečným dílem – jeho energie je nejlépe vnímatelná naživo.

Ohňostroj

Obraz Ohňostroj od Lucie Svobody

Lucie Svoboda – Ohňostroj

Ve své nové malbě Ohňostroj Lucie Svoboda doslova exploduje barvou, pohybem a radostí z tvorby. Obraz, který nese energii svátečního okamžiku i vnitřního uvolnění, je vizuální metaforou radosti, která se zjevuje nečekaně – jako světelný záblesk na noční obloze. Autorka zde mistrně propojuje intuitivní gestickou malbu s technikou precizního vrstvení a stříkání barev, čímž vzniká mnohovrstevnatý, takřka galaktický prostor.

Základní barevná linka spočívá v kontrastu sytých purpurů, karmínových a indigových tónů, které jsou protkány nekonečným množstvím barevných bodů, připomínajících konfety, hvězdy nebo molekuly. Dynamika kompozice vyvolává dojem, že obraz neustále pulzuje a mění se před očima diváka. Přestože se dílo navenek tváří jako oslava chaosu, jeho struktura je promyšlená a nese hluboký vnitřní řád.

Formát 109 × 99 cm dává dílu prostor nadechnout se, zatímco elegantní vnitřní rám ve světle růžovém odstínu působí jako jemné ohraničení vesmíru, který nelze spoutat, ale který můžeme obdivovat. Obraz je vytvořen kombinovanou technikou na plátně a nese jasný autorský podpis z roku 2025 na zadní straně.

Exkluzivně v galerii TOGA – www.galerietoga.cz.

Přijďte se na tento výbuch radosti podívat naživo – Ohňostroj je zážitek, který vám rozsvítí den.

Bojovník

Model sochy z pryskyřice.

Jan Vít – Bojovník

Bojovník od Jana Víta je vysoká socha vytvořená v roce 2024, jejíž model je zhotoven z pryskyřice a dosahuje výšky 120 cm. Tento model je připraven jako předloha pro finální bronzový odlitek, který přinese dílu trvalou hodnotu a umožní precizní dokončení všech detailů. V bronzu bude socha opatřena patinou, která zvýrazní strukturu a povrchovou hloubku, a dodá jí elegantní a nadčasový vzhled.

Socha „Bojovník“ představuje stylizovanou postavu, která působí energicky a rozhodně. Dlouhé, geometricky tvarované linie vytvářejí dynamický profil, který evokuje vzpřímenou sílu a připravenost k boji či akci. Postava je vyjádřena prostřednictvím ostrých úhlů a jednoduchých ploch, které ztělesňují odvahu a sílu. Tato zjednodušená a zároveň sofistikovaná forma umožňuje divákovi vnímat sochu jako symbol síly a odhodlání.

Bronzová verze této sochy bude patinována, čímž umělec dosáhne ušlechtilého vzhledu a zvýrazní detaily, které by v podobě pryskyřice mohly zaniknout. Přesná ukázka výsledného díla je k vidění například u Vítovy sochy Tango, která ilustruje, jak bude „Bojovník“ působit v bronzu a konečné patině.

Vítův „Bojovník“ odráží jeho schopnost pracovat s moderním, minimalistickým designem a vyjádřit skrze něj emoce a podstatu lidského ducha. Pryskyřičný model představuje prvotní fázi uměleckého procesu, ve kterém umělec zkoumá proporce a formu. V bronzovém provedení pak dílo získá hlubší výraz a pevnost, kterou pryskyřice pouze naznačuje.

Tato socha je ukázkou Vítovy schopnosti promítnout symboliku do moderních tvarů a materiálů, čímž vytváří sochy, které jsou jak esteticky působivé, tak emocionálně silné.

Madona s dítětem

Model sochy z pryskyřice.

Jan Vít – Madona s dítětem

Madona s dítětem je socha od českého sochaře Jana Víta, vytvořená v roce 2024. Tento model, zhotovený z pryskyřice o výšce 72 cm, představuje základ pro budoucí bronzový odlitek, který bude patinován. Vít v tomto díle kombinuje abstraktní formy s tradičním námětem, kdy moderní geometrické tvary evokují mateřství a ochranu.

Socha zobrazuje stylizovanou postavu matky držící dítě. Oba jsou ztvárněni pomocí jednoduchých a hladkých geometrických tvarů, kde kulaté hlavy a válcovitá těla vytvářejí harmonickou kompozici. Toto zjednodušení postav podtrhuje silné emocionální pouto mezi matkou a dítětem, které je ústředním motivem díla. Postava matky, vyšší a statná, působí jako ochránkyně, zatímco dítě je kompaktní a jemně přitulené, což vyjadřuje důvěru a vzájemnou závislost.

Bronzový odlitek tohoto díla přinese pevnost a ušlechtilost, přičemž patinace zvýrazní detaily a dodá soše nadčasový charakter. Dílo v bronzu bude nejen trvalým, ale i elegantním vyjádřením síly mateřské lásky v minimalistickém a moderním stylu.

Bronzová verze této sochy bude patinována, čímž umělec dosáhne ušlechtilého vzhledu a zvýrazní detaily, které by v podobě pryskyřice mohly zaniknout. Přesná ukázka výsledného díla je k vidění například u Vítovy sochy Tango, která ilustruje, jak bude „Bojovník“ působit v bronzu a konečné patině.

Vítova „Madona s dítětem“ je mistrovským příkladem toho, jak lze s použitím jednoduchých forem dosáhnout hluboké emotivní výpovědi. Dílo osloví svou čistotou, ladností a univerzálním poselstvím o lásce a ochraně.

BreakDance

Model sochy ze sádry.

Jan Vít – BreakDance

BreakDance od Jana Víta je dynamická socha vytvořená v roce 2024, která zobrazuje abstraktní figuru tanečníka v pohybu. Tento model je vyroben ze sádry a má výšku 64 cm. Je koncipován jako předloha pro bronzový odlitek s patinou, který představuje konečnou podobu díla. Jan Vít tak pomocí sádry demonstruje svůj umělecký záměr a precizní práci s formou, která bude dokončena v odolnějším a elegantnějším materiálu, jako je bronz.

Socha kombinuje abstraktní geometrické prvky, které evokují dojem pohybu a energie charakteristické pro breakdance. Figura je sestavena z ostrých úhlů a čistých linií, což dává dojem jakési mechanické, přesto harmonické kompozice. Hladké linie a proporce zároveň odrážejí lidskou postavu, ale bez konkrétních rysů, čímž umožňují divákovi soustředit se na pohyb a gesto spíše než na detaily těla.

Bronzová verze této sochy bude patinována, čímž umělec dosáhne ušlechtilého vzhledu a zvýrazní detaily, které by v sádrové podobě mohly zaniknout. Přesná ukázka výsledného díla je k vidění například u Vítovy sochy Tango, která ilustruje, jak bude „BreakDance“ působit v bronzu a konečné patině.

BreakDance je příkladem Vítova přístupu k modernímu sochařství, kde spojuje tradici materiálu s inovativním a dynamickým designem, aby zachytil podstatu lidského pohybu.

Nezávazná konzultace

Vyplňte formulář a získejte nezávaznou konzultaci

Odesláním formuláře souhlasíte se zásady zpracování osobních údajů.

Během konzultace:

Konzultací vás provede:

Veronika Gajová

Garant vašeho spokojeného nákupu

Máte dotaz? Napište nám.

Vyplňte formulář níže a my se vám ozveme co nejrychleji, většinou už do druhého dne. Těšíme se na vaši zprávu!

Na dotaz vám odpoví:

Veronika Gajová

Garant vašeho spokojeného nákupu

Odesláním formuláře souhlasíte se zásadami zpracování osobních údajů.

Možnosti dopravy:

Každé umělecké dílo je jedinečné a tak by jeho cesta k vám měla být co nejpohodlnější. Ať už je pro vás důležitá rychlost, bezpečnost, nebo osobní přístup, snažíme se vyhovět všem vašim přáním.

Rychle a bezpečně:

Většina našich zásilek putuje jako pojištěné, aby bylo Vaše dílo v bezpečí. Snažíme se odeslat vše do 48 hodin.

Expresní doručení:

Pokud nechcete dlouho čekat, je tu pro vás téměř u všech děl dostupná služba Messenger – dílo je u vás do druhého dne.

Okamžité vyzvednutí:

Pro ty, kteří máte nejvíce naspěch, nabízíme možnost dílo si vyzvednout ihned.

Osobní předání v Praze:

Pokud jste v Praze, rádi vám dílo předáme osobně.

Navigace:
Nejhledanější:
Olbram Zoubek - Josef s ratolestí
Výběr děl podle autora
Díla podle techniky
Olbram Zoubek - Nymfa (Detail)
Aktuální nabídka
Vyhledat dílo
Play Video

Zjistěte vše důležité o galerii za necelou minutu!

Zavolat

Po–Ne: 8.00–22.00