Nová díla - Strana 5 z 81

Živá kompozice Josefa Mžyka – Modří andělé přistávají na zelené louce

Josef Mžyk - Modří andělé přistávají na zelené louce

Expresivní grafický list Modří andělé přistávají na zelené louce z roku 2003 představuje fascinující obrazový záznam okamžiku mezi nebem a zemí. Ve své typické výtvarné zkratce Josef Mžyk rozehrává scénu, v níž se snášejí modří andělé – stylizované postavy s nadpozemským nádechem, které klesají na zelenou plochu připomínající krajinu vzpomínek, klidu i obnovy. Dominantní zelená barva je přitom v neustálém dialogu s rytmizovanými liniemi a akcenty rudé, azurové, bílé a růžové, které dílu dodávají až symbolickou energii znovuzrození.

Výrazné černé linie obepínají a zároveň rozbíjejí organické tvary, jako by šlo o vizuální partituru, v níž se odráží radost, napětí i neuchopitelné. Kompozice působí živě, spontánně, a přesto s hlubokou vnitřní strukturou. V tomto dialogu barev a tvarů ožívá nejen samotné téma, ale i silná výtvarná výpověď, která rezonuje se spirituálními motivy, byť zůstává civilní a moderní.

Serigrafie Modří andělé přistávají na zelené louce - Josef Mžyk — Josef Mžyk – Modří andělé přistávají na zelené louce

Tento list vznikl v limitované edici 60 kusů a konkrétní exemplář nese číslo 5/60. Dílo je adjustováno v elegantním černém rámu o rozměru 43 × 54 cm, s výřezem ve velikosti 30 × 42 cm, který citlivě obepíná celý obrazový děj. Rám svou jednoduchostí a tmavým matovým povrchem výtečně koresponduje s pop-artovým vyzněním díla, aniž by narušoval jeho obrazový rytmus.

Zaujalo Vás toto svěží dílo? Neváhejte nás kontaktovat, rádi Vás přivítáme v Galerii TOGA.

S přáním pěkného dne

Galerie TOGA

Prohlédnout si všechna díla Josefa Mžyka v nabídce

Prohlédnout si nabídku Galerie TOGA

Litografie Vzpomínka na Číňana v Paříži, je součástí prestižní edice La Pondre

Josef Mžyk - Vzpomínka na Číňana v Paříži

Vzpomínka na Číňana v Paříži, je výrazná a výjimečně velkorysá litografie Josefa Mžyka, vznikla v roce 1986 jako součást prestižní edice La Pondre, která byla určena výhradně autorským tiskům významných výtvarníků. Mžykovo dílo zde představuje nejen technickou bravuru, ale i ryze osobní poetiku, která se v jeho raných pracích plně rozvíjela. Tisk je signován autorem vpravo dole a nese číslo 25/30 – celkový náklad čítal pouhých 30 kusů, což z něj činí sběratelsky mimořádně cennou položku.

Josef Mžyk (*1944) patří mezi výrazné osobnosti české grafiky druhé poloviny 20. století. Jeho raná tvorba se vyznačuje přechodem od realistického výrazu k barevné stylizaci, symbolickému myšlení a hravé imaginaci. Právě tato práce z poloviny osmdesátých let dokonale reprezentuje autorovu snahu o propojení vnější reality s vnitřním světem snů a vzpomínek.

Kompozice litografie působí jako koláž vzpomínek – zátiší s ovocem, keramickými miskami, pruhovaným kohoutem a dominantní siluetou postavy navozují atmosféru imaginárního setkání mezi Paříží a Čínou. Využití plných barevných ploch a ostrých hran vytváří působivý vizuální rytmus, zatímco kombinace syté červené, modré, fialové a žluté podtrhuje symbolický i dekorativní rozměr díla.

Litografie Vzpomínka na Číňana v Paříži - Josef Mžyk — Josef Mžyk – Vzpomínka na Číňana v Paříži

Technika litografie zde byla využita naplno – díky ní Mžyk dosáhl přesného kreslířského detailu i výrazné barevnosti, která si zachovává svěžest i po letech. Obraz je adjustován ve výrazném rámu o rozměru 96 × 67 cm, s jemně krémovou paspartou, která podtrhuje sytost tiskových vrstev a celek elegantně zklidňuje.

Jedná se o exkluzivní autorskou práci v reprezentativním formátu z raného období jednoho z nejzajímavějších českých grafiků. Doporučujeme ji všem milovníkům výtvarného umění, kteří hledají dílo s duší, energií a originálním příběhem.

Přijďte si ji osobně prohlédnout do Galerie TOGA – tato litografie naživo skutečně září.

S přáním pěkného dne

Galerie TOGA

Prohlédnout si všechna díla Josefa Mžyka v nabídce

Prohlédnout si nabídku Galerie TOGA

Expresivní kresba barevné litografie: Michael Rittstein – Táborák

V díle Táborák z roku 2000 rozehrává Michael Rittstein svou typickou vizuální řeč – dynamickou, vtipnou, a přitom existenciálně nabitou. Scéna, v níž se rozehrává surreální kompozice plná ohně, víření tvarů a podmanivých barevných kontrastů, nese v sobě až snový zápal. Doutnající oheň, rozfoukané štětce a podivně organické objekty působí jako pozůstatky imaginárního rituálu nebo absurdního divadla. Rittstein zde mistrně kombinuje expresivní kresbu s barevnou litografickou hrou, kde se červená, žlutá a růžová vlévají do modrého podkladu jako stopy minulého žáru.

Nechybí ani humor – svérázný, trochu ironický a přitom lidsky srozumitelný. Objekt v levé části obrazu připomíná napůl jablko, napůl groteskní lebku, zatímco oheň se rozptyluje do stran jako živoucí bytost. V dálce se rýsuje černá silueta krajiny, nad níž se míhají ptáci. Celá scéna působí jako záznam něčeho známého i neuchopitelného – jako by táborák nebyl jen místem setkání, ale i metaforou pro duševní ohniska, která v nás doutnají.

Litografie má rozměr 20,5 × 29 cm a je adjustována v tmavě hnědém paspartovaném rámu o celkovém rozměru 37 × 44 cm. Signatura Michaela Rittsteina je umístěna vpravo dole a výtisk nese číslo 92/100 z limitované edice.

Michael Rittstein (*1949) je jeden z nejvýraznějších českých malířů poválečné generace, člen skupiny 12/15, jehož expresivní styl, groteskní poetika a neustálý pohyb postav i prostředí tvoří jedinečný rukopis napříč médii – od malby až po grafiku.

Přijďte se na toto dílo podívat k nám do Galerie TOGA – možná právě ono roznítí ve Vás dávno zapomenutý plamen.

S přáním pěkného dne

Galerie TOGA

Prohlédnout si nabídku Galerie TOGA

Pohled do historie: Výpis z pozemkové knihy, r. 1893

Tento autentický historický dokument z roku 1893 představuje mimořádně cenné svědectví o fungování vlastnických a majetkových vztahů v době Rakousko-Uherské monarchie. Jde o výpis z pozemkové knihy, tedy úřední dokument, který sloužil jako oficiální evidence vlastnictví nemovitostí, pozemků, zástavních práv a dalších právních závazků spojených s půdou. Jinými slovy — díváme se na přímého předchůdce dnešního katastru nemovitostí.

Listina byla vydána v Hořicích, významném východočeském městě s bohatou řemeslnou tradicí, dne 28. června 1893. České země tehdy prožívaly období hospodářského růstu a relativní stability. V této době představovalo vlastnictví půdy jednu z nejzásadnějších forem majetku. Pozemek nebyl pouze kusem země — znamenal ekonomickou jistotu, rodinné dědictví i společenské postavení. Není proto překvapivé, že evidence vlastnických práv byla mimořádně pečlivá a právně velmi přísná.

Velkou historickou i sběratelskou hodnotu má mimořádně zachovaný fiskální kolek v hodnotě 1 gulden (1 fl.), umístěný v levém horním rohu dokumentu. Tento kolkový znak nese bohatou alegorickou výzdobu a představuje krásný příklad rakousko-uherské fiskální grafiky 19. století. Vedle číselné hodnoty je patrný i nápis „Ein Gulden“, tedy „jeden zlatý“. Podobné kolky sloužily jako povinný poplatek za úřední úkony a zároveň představovaly významný zdroj příjmů státu.

Neméně působivé je kulaté úřední razítko s habsburským dvouhlavým orlem, umístěné ve spodní části listiny. Právě tyto autentifikační prvky — kolky, razítka, čísla jednací a originální podpisy — činí z dokumentu nejen právní listinu, ale také vizuálně mimořádně atraktivní historický artefakt.

Dokument je sepsán na kvalitním ručním papíru o rozměru 33,5 × 20,5 cm, který si i po více než 130 letech uchoval velmi pěkný stav. Papír nese přirozenou patinu, jemnou vláknitost i původní archivní sklady, které potvrzují jeho skutečné používání v úředním provozu. Zajímavý je rovněž samotný formát dokumentu — na rozdíl od starších ručně psaných listin zde již vidíme jasně strukturovaný tabulkový systém evidence, který předznamenává moderní administrativu 20. století.

S přáním pěkného dne

Galerie TOGA

Prohlédnout si všechny historické dokumenty v nabídce

Prohlédnout si nabídku Galerie TOGA

Fascinující historický dokument: Žádost o převedení pohledávky

Tento autentický historický dokument z roku 1887 představuje mimořádně zajímavé svědectví o fungování právních a finančních vztahů v době Rakousko-Uherské monarchie. Jde o žádost o převedení pohledávky, tedy úředně zaznamenaný právní úkon, jehož podstatou byl převod nároku na finanční plnění z jedné osoby na druhou. V moderním právním jazyce bychom hovořili o postoupení pohledávky neboli cesi — institutu, který je v obchodním právu běžný dodnes.

Dokument vznikl v Hradec Králové, v období vlády František Josef I., kdy české země procházely výrazným ekonomickým i právním rozvojem. Druhá polovina 19. století přinesla rychlou modernizaci průmyslu, bankovnictví i obchodních vztahů. S rostoucí ekonomikou přibývaly nejen nové obchodní příležitosti, ale také složitější finanční vazby — půjčky, zástavy, dluhy a právě převody pohledávek. Tento dokument je krásným příkladem toho, jak propracovaný byl právní systém monarchie již před více než 130 lety.

Mimořádnou sběratelskou hodnotu dokumentu dodávají jeho autentifikační prvky. Ve vrchní části listiny je zachován krásný kolkový znak v hodnotě 50 krejcarů, doplněný ve spodní části dalším fiskálním kolkem v hodnotě 10 krejcarů. Tyto kolky představovaly povinný státní poplatek za právní úkony a zároveň sloužily jako forma fiskální kontroly. Dochované kolky v takto pěkném stavu jsou dnes vyhledávaným sběratelským prvkem samy o sobě a významně zvyšují atraktivitu listiny.

Dokument je sepsán na kvalitním ručním papíru o rozměru 33,5 × 20,5 cm a je dochován jako vícelistý soubor uložený v archivní složce. Papír si uchoval přirozenou patinu, jemnou vláknitost i původní archivní sklady, které dokládají jeho skutečné používání v úředním provozu. Esteticky působí mimořádně silně také kontrast mezi elegantní ruční kaligrafií hlavního textu a pozdějšími dopisy či poznámkami, které dokumentu dodávají autentický pracovní charakter.

Rádi Vás přivítáme k návštěvě naší galerie, kde si tento fascinující dokument můžete prohlédnout blíže.

S přáním hezkého dne

Galerie TOGA

Prohlédnout si všechny historické dokumenty v nabídce

Prohlédnout si nabídku Galerie TOGA

Rytmus přírody v cyklu Celý rok: Olbram Zoubek – Léto 2

Olbram Zoubek – Léto 2 (cyklus Celý rok)

Léto 2 (z cyklu Celý rok), je komorní reliéfní tisk z roku 2009, v němž se naplno projevuje mimořádná schopnost Olbrama Zoubka vyjádřit maximum prostřednictvím jemnosti, ticha a zkratky. V katalogu je dílo vedeno pod číslem 1384 a patří do cyklu Celý rok, v němž autor citlivě promýšlel proměny času, rytmus přírody i nálady jednotlivých ročních období. Zde se léto neukazuje jako doslovný obraz slunce a krajiny, ale jako stav bytí – období světla, zrání, otevřenosti a vnitřní hojnosti.

Dominantou kompozice je štíhlá ženská figura s rukama vztaženýma vzhůru. Postava působí téměř beztížně, jako by vyrůstala z prostoru papíru a zároveň se do něj znovu navracela. Po stranách ji rámují vertikální struktury připomínající klasy, traviny či proudící energii krajiny v plném vegetačním vrcholu. Nad hlavou se rozevírá oblouk podobný koruně stromu, sluneční aureole nebo ochranitelskému gestu přírody. Celek působí velmi čistě, meditativně a přitom silně symbolicky.

Olbram Zoubek patří k nejvýznamnějším českým sochařům druhé poloviny 20. století. Jeho dílo je ceněno pro jedinečné propojení lidskosti, spirituality a nezaměnitelného výtvarného rukopisu. Vedle monumentálních plastik a ikonických realizací mají jeho reliéfní tisky mimořádné místo právě pro svou intimitu a sběratelskou dostupnost.

Volný list o celkovém rozměru 42 × 25 cm nese samotný reliéf o velikosti 23 × 12 cm. Dílo není rámováno, nový majitel si tak může zvolit adjustaci přesně podle charakteru svého interiéru – od minimalistického po galerijně reprezentativní pojetí.

Budeme se těšit na Vaši návštěvu v Galerii TOGA, a pokud si budete přát, toto výjimečné dílo bezpečně a plně pojištěné zašleme až k Vám domů.

S přáním pěkného dne

Galerie TOGA

Prohlédnout si všechna díla Olbrama Zoubka v nabídce

Prohlédnout si nabídku Galerie TOGA

Výjimečná plastika Věra od Olbrama Zoubka

Věra – výjimečná plastika Olbram Zoubek z listopadu roku 1992 – patří k tomu nejintimnějšímu a zároveň sběratelsky nejcennějšímu, co v autorově pozdní tvorbě vzniklo. Je součástí mimořádného cyklu Přátelé, v němž Olbram Zoubek zachytil své nejbližší lidské i umělecké okolí. Nejde o portréty v běžném smyslu slova, ale o hluboké, existenciální otisky osobností, které autor znal, respektoval a s nimiž sdílel stejný duchovní a tvůrčí prostor. Socha Věra odkazuje k sochařce Věře Janouškové – a nese v sobě tichou důstojnost, soustředění i vnitřní sílu, která je pro tento cyklus charakteristická.

Extrémně štíhlá, vertikálně vedená figura působí téměř asketicky. Je křehká a současně pevná, zakořeněná v podstavci a přesto neustále směřující vzhůru. Povrch je živý, surový, neskrývá proces vzniku ani stopu ruky – právě tato pravdivost materiálu je jedním z nejsilnějších znaků Zoubkovy sochařské řeči. Zlacený prvek v horní části figury není ornamentem, ale klíčovým duchovním akcentem: světelným bodem, který plastiku vnitřně rozzáří a dává jí symbolický, téměř nadpozemský rozměr. Kontrast temné patiny a zlata je zde použit s naprostou přesností a citem, bez jakékoliv manýry.

Socha má výšku 68 cm a stojí na původním, autentickém podstavci, který je nedílnou součástí díla a podtrhuje jeho komorní, ale velmi silnou přítomnost v prostoru. Plastiky z cyklu Přátelé se na trhu objevují jen zcela výjimečně – větší varianty jsou součástí stálé expozice Olbrama Zoubka ve sklepení litomyšlského zámku, menší ateliérové kusy zůstávají převážně v institucionálních či dlouhodobých soukromých sbírkách. Tato socha je tak nejen typickým, ale zároveň mimořádně vzácným příkladem Zoubkovy vrcholné sochařské tvorby 90. let.

Olbram Zoubek - Pamětní mince Olbram Zoubek — Olbram Zoubek – Pamětní mince Olbram Zoubek

Součástí díla je certifikát pravosti Nadačního fondu Kmentová Zoubek, který jednoznačně potvrzuje jeho původ i autenticitu a zvyšuje jeho sběratelskou i investiční hodnotu.

Jako poděkování novému majiteli od nás obdržíte stříbrnou pamětní minci Olbram Zoubek vydanou Česká mincovna u příležitosti 100. výročí narození tohoto výjimečného sochaře.

S přáním pěkného dne

Galerie TOGA

Prohlédnout si všechna díla Olbrama Zoubka v nabídce

Prohlédnut si nabídku Galerie TOGA

Smyslná ležící tanečnice ze známé Saudkovy fotografie převtělená do medaile

Jan Saudek - Tanečnice, stříbrná mince 5 oz

Stříbrná pětiuncová medaile Tanečnice z roku 2023 navazuje na jednu z nejznámějších a nejtypičtějších fotografií Jana Saudka, v níž se plně rozvíjí jeho fascinace ženským tělem, pohybem a teatrální stylizací. Motiv smyslně ležící ženské postavy, zachycené v charakteristickém barevném ladění a scénickém prostředí, patří k obrazům, které definovaly Saudkův vizuální jazyk a zásadně ovlivnily vnímání inscenované fotografie v mezinárodním kontextu.

Autorem návrhu je Vojtěch Dostál, který byl Janem Saudkem osobně vybrán v rámci výtvarné soutěže České mincovny. Spolu s Petrou Brodskou vytvořil návrh, jenž dokáže převést fotografický obraz do ušlechtilého medailérského média bez ztráty emocionální síly.

Medaile je vyražena ze stříbra o ryzosti Ag 999/1000, má hmotnost 155,5 g (5 oz) a průměr 65 mm. Hrana je hladká s číslováním, emisní náklad činí 500 kusů, přičemž nabízený exemplář je číslován 403/500. Dílo pochází z oficiální ražby České mincovny, datum emise 2023, a je uloženo v původní dřevěné etui s certifikátem pravosti.

V kontextu Galerie TOGA tvoří Tanečnice přirozený protipól k medailím a plastikám založeným na motivu Life. Zatímco Life pracuje s tématem ochrany, zrození a existenciální odpovědnosti, Tanečnice představuje Saudkovu oslavu tělesnosti, klidu a smyslové přítomnosti. Právě toto napětí mezi dvěma póly autorovy tvorby činí tuto medaili mimořádně zajímavou pro sběratele.

Rádi Vám tuto medaili osobně představíme v Galerii TOGA – jde o elegantní a sběratelsky atraktivní dílo, které důstojně převádí jednu z klíčových fotografií Jana Saudka do podoby ušlechtilé autorské ražby.

S přáním pěkného dne

Galerie TOGA

Prohlédnout si všechna díla Jana Saudka v nabídce

Prohlédnout si nabídku Galerie TOGA

Jsou díla, která na člověka nekřičí, přesto si je dlouho pamatuje: Olbram Zoubek – Ruce s jablkem

Malý reliéfní tisk Ruce s jablkem z roku 1986 patří mezi mimořádně poetické a současně neobyčejně vzácné práce Olbrama Zoubka, v nichž autor dokázal několika jednoduchými tvary vyjádřit překvapivě mnoho významů. Na první pohled působí dílo velmi střídmě. Teprve při delším pozorování začne odhalovat svou symbolickou hloubku a tichou krásu.

Ústředním motivem reliéfního tisku Ruce s jablkem je drobné jablko spočívající mezi dvěma rukama. Právě kontrast mezi jemně modelovanými dlaněmi a výraznějším reliéfem plodu vytváří napětí, které přitahuje pozornost diváka. Jablko patří k nejstarším symbolům evropské kultury. Je spojováno s poznáním, životem, moudrostí, ale také s darem, který si lidé předávají z generace na generaci.

Olbram Zoubek patří mezi nejvýznamnější české sochaře 20. století. Vedle monumentálních realizací vytvářel také malé reliéfní tisky, které dnes představují vyhledávanou a stále obtížněji dostupnou část jeho tvorby. Právě v těchto komorních dílech často nacházíme nejčistší podobu jeho výtvarného myšlení – bez zbytečných dekorací, soustředěnou pouze na symbol, gesto a emoci.

Malý reliéfní tisk Ruce s jablkem je adjustován v elegantním rámu o rozměru 41 × 34 cm. Samotný list o velikosti 21 × 15 cm je zasazen do široké pasparty v teplém bronzově hnědém odstínu, která vytváří důstojný prostor kolem reliéfu a nechává vyniknout jemné struktuře ručního papíru. Paspartu doplňuje subtilní světlá linka navazující na tón samotného listu. Celek završuje rám s decentní zlatavou patinou.

Malý reliéfní tisk Ruce s jablkem patří mezi práce, které si člověk neodnese v paměti kvůli velikosti nebo okázalosti, ale kvůli myšlence, kterou v sobě nesou. Nyní je připraven v naší galerii pro nového majitele.

S přáním pěkného dne

Galerie TOGA

Prohlédnout si všechna díla Olbrama Zoubka v nabídce

Prohlédnout si nabídku Galerie TOGA

Pozdní tvorba Olbrama Zoubka – cínový reliéf Jaro (detail)

Jaro je půvabný originální cínový reliéf z roku 2009, který je součástí mimořádně oblíbeného cyklu Celý rok, jenž patří k nejvyhledávanějším a sběratelsky nejoceňovanějším souborům v pozdní tvorbě Olbrama Zoubka. V tomto cyklu autor prostřednictvím čtyř reliéfů inspirovaných jednotlivými ročními obdobími zachytil základní rytmus přírody i lidského života. Motiv jara symbolizuje zrození, obnovu, naději a tiché probouzení nové energie.

Na formátu o velikosti 18,5 × 16 cm vzniklo dílo, které navzdory svým subtilním rozměrům působí mimořádně silně a intimně. V levém profilu ženské tváře s přivřenýma očima lze vycítit klid, soustředění a jemnou radost. Postava jako by naslouchala prvnímu jarnímu světlu a vnitřnímu hlasu, který přináší nové začátky. Celá kompozice působí velmi harmonicky a zároveň nese onu typickou duchovní hloubku, která činí Zoubkova díla tak nadčasová a stále aktuální.

Dominantním prvkem reliéfu je výrazný, bohatě zlacený typický Zoubkův drdol, s nímž se setkáváme na mnoha jeho zobrazeních žen. Právě tento charakteristický motiv se stal jedním z rozpoznatelných znaků Zoubkovy tvorby a dodává ženským postavám důstojnost, ušlechtilost i nadčasovou krásu. Charakteristická je rovněž ruční modelace povrchu navíc zanechává v materiálu zřetelný otisk autorovy ruky a činí z každého Zoubkova reliéfu neopakovatelný originál.

Olbram Zoubek patří k nejvýznamnějším českým sochařům 20. a počátku 21. století. Galerie TOGA se dlouhodobě specializuje právě na jeho tvorbu a díky úzké spolupráci s Nadačním fondem Kmentová Zoubek, vedeným jeho dcerou Polanou Bregantovou, máme možnost nabízet autentická a pečlivě prověřená díla s doloženou proveniencí.

Tento originální cínový reliéf z roku 2009 je signován na rubové straně v pravém dolním rohu „O. Zoubek“. Pravost díla je doložena certifikátem autenticity a odborným posouzením Nadačního fondu Kmentová Zoubek. Katalogové číslo díla je 1384.

Budeme mít upřímnou radost, pokud Vás tento něžný a mimořádně poetický reliéf osloví a najde své místo ve Vašem interiéru, kde bude každý den připomínat krásu, klid a nadčasovou sílu tvorby Olbrama Zoubka.

S přáním pěkného dne

Galerie TOGA

Prohlédnout si všechna díla Olbrama Zoubka v nabídce

Prohlédnout si nabídku Galerie TOGA

Monumentální olejomalba Kristiana Kodeta – Hlava

Impozantní obraz Hlava z roku 2022 představuje jedno z těch Kodetových děl, která dokážou naplnit prostor svou tichou silou a neobyčejnou noblesou. Vertikální kompozice o výrazném formátu 84 × 35 cm dovoluje tváři vystoupit jako sochařský reliéf – pevný, koncentrovaný a zcela oproštěný od všeho nadbytečného. Linie jsou vedeny s jemností, která připomíná tesání do kamene, a přesto si zachovávají charakteristickou měkkost autorova rukopisu.

Kristian Kodet zde pracuje s barevnou paletou, která je pro jeho portrétní tvorbu typická – zemitě okrové, hnědé a pískové tóny se na kartonu prolínají do překvapivě jemných přechodů. Karton jako podklad dodává olejové vrstvě sametovou tlumenost, jež nechává vyniknout strukturu tahu štětce i jemné světelné nuance. Celá tvář působí jako by probleskovala zahaleným světlem, které vzniká právě kombinací této techniky a Kodetovy schopnosti vytvářet hloubku nikoli množstvím detailů, ale přesností tvaru.

Obraz je adjustován v elegantním rámu o rozměru 107,5 × 57 cm, který svým odstínem i proporcemi perfektně podporuje vertikální monumentalitu kompozice. Na rubu se nachází autorský štítek Muzea Kristiana Kodeta, odkud bylo dílo získáno. Tento původ je nejen jasnou garancí autenticity, ale i významným sběratelským bonusem – díla pocházející přímo z muzea autora se na trhu objevují jen vzácně a bývají velmi žádaná.

Tuto výjimečnost dále podtrhuje skutečnost, že k dílu obdrží nový majitel také osobní fotografii Kristiana Kodeta přímo s tímto konkrétním obrazem. Taková dokumentace dodává malbě unikátní osobní rozměr a stává se cennou součástí její provenience.

Bude nám potěšením ukázat Vám krásu olejomalby Hlava zblízka přímo v naší galerii.

S přáním pěkného dne

Galerie TOGA

Prohlédnout si všechna díla Kristiana Kodeta v nabídce

Prohlédnout si nabídku Galerie TOGA

Kodetův minimalismus v plné síle v díle Milenci

Grafický list Milenci představuje jednu z nejtišších, nejcitlivějších a zároveň nejvýraznějších poloh tvorby Kristiana Kodeta. Kodet se zde vzdává jakéhokoli dekorativního gesta a soustředí se výhradně na podstatu lidské blízkosti. Dvě nahé postavy, stojící těsně u sebe, jsou vedeny vertikálně, štíhlou, téměř asketickou linií. Jejich těla se dotýkají, prolínají a zároveň si zachovávají vlastní konturu – jako by autor zachycoval okamžik intimního sepětí, v němž se dvě existence na chvíli přiblíží, ale nikdy se zcela nerozpustí jedna v druhé.

Lept je postaven na mimořádně úsporné kresbě, která však v sobě nese velkou vnitřní sílu. Linie je místy jemná, místy záměrně zesílená, čímž Kodet vytváří rytmus těla i napětí mezi postavami. Absence detailu v obličeji posouvá výjev do roviny obecnosti – Milenci nejsou konkrétními lidmi, ale symbolem vztahu, důvěry, blízkosti i křehké rovnováhy mezi dvěma bytostmi. Právě tato nadčasovost je jedním z hlavních důvodů, proč jsou Kodetovy grafiky tak vyhledávané.

Grafický list má rozměr 31 × 23 cm, samotný výřez měří 18 × 11 cm. Dílo je citlivě adjustováno v paspartě, která nechává kresbu „dýchat“ a podporuje její komorní charakter. Lept pochází z přísně limitované edice 14/20, což z něj činí sběratelsky velmi atraktivní kus, určený především pro znalce Kodetovy tvorby a milovníky subtilní figurální grafiky.

Kristian Kodet patří k autorům, kteří dokáží s minimálními prostředky vyjádřit maximální emocionální obsah. Jeho leptové práce jsou ceněny právě pro tuto schopnost koncentrace, ticha a vnitřní hloubky, jež se postupně otevírá při delším pozorování.

Rádi Vám tento výjimečně jemný a hluboký list osobně představíme v Galerii TOGA – v klidném prostředí, kde jeho tichá síla může naplno zaznít.

S přáním pěkného dne

Galerie TOGA

Prohlédnout si všechna díla Kristiana Kodeta v nabídce

Prohlédnout si nabídku Galerie TOGA