Nová díla - Strana 2 z 81

Mimořádný cementový reliéf: Olbram Zoubek – Žena z Chalkidy (Chór)

Cementový reliéf Žena z Chalkidy (Chór) z roku 1985 představuje mimořádnou ukázku tvorby Olbrama Zoubka, jednoho z nejvýznamnějších českých sochařů druhé poloviny 20. století. Velkoformátové cementové reliéfy tohoto autora se na uměleckém trhu objevují jen výjimečně, a dílo o rozměrech 63 × 63 cm tak představuje exkluzivní sběratelskou příležitost.

Kompozici dominuje sytě modrá plocha, z níž na levém okraji vystupuje stylizovaná ženská postava se zlacenými vlasy a dlouhým, výrazně strukturovaným oděvem. Její štíhlá paže směřuje vzhůru a v jemně modelovaných prstech drží malou zlatou misku. Kontrast intenzivní modři, světlé postavy a bohatého zlacení dodává reliéfu mimořádnou vizuální působivost. Zvláštní pozornost si zaslouží plastické zpracování zlaceného oděvu, jehož členitý povrch krásně pracuje s dopadajícím světlem.

Námět vychází z antické inspirace, která Zoubkovu tvorbu provázela po celý život. Název odkazuje k řeckému městu Chalkida a antickému chóru. Ženská postava s pozdviženou miskou připomíná účastnici slavnostního obřadu a její gesto v sobě nese typickou Zoubkovu eleganci, důstojnost a symboliku.

Reliéf z roku 1985 o rozměrech 63 × 63 cm je opatřen certifikátem Nadačního fondu Kmentová Zoubek, který potvrzuje jeho autenticitu.

Velké cementové reliéfy Olbrama Zoubka patří mezi vzácně nabízená díla jeho sochařské tvorby. Spojení velkorysého formátu, výrazné modré barevnosti, bohatého zlacení a antického námětu činí ze Ženy z Chalkidy (Chór) mimořádně zajímavé dílo pro náročné sběratele.

Rádi Vám reliéf osobně představíme v Galerii TOGA, kde si můžete prohlédnout jeho skutečnou barevnost, plastické detaily i působivost zlaceného povrchu. Osobní prohlídku Vám rádi domluvíme také ve večerních hodinách nebo o víkendu.

Pěkný den přeje

Galerie TOGA

Prohlédnout si všechna díla Olbrama Zoubka v nabídce

Prohlédnout si nabídku Galerie TOGA

Pět grafik Oty Janečka v jednom díle – Žena

Žena z roku 1985 je drobnou bibliofilií, která v sobě skrývá mnohem víc, než její komorní rozměr napovídá. Spojuje básnický text Jaroslava Šedy s pěti původními grafickými pracemi Oty Janečka a představuje jedno z těch vydání, u nichž kniha přestává být pouze nositelem textu a sama se stává sběratelským uměleckým dílem.

Publikace s úplným názvem Jaroslav Šeda: Žena. Ke grafice Oty Janečka vznikla v roce 1985 při příležitosti životního jubilea Jaroslava Šedy. Nebyla určena pro běžnou knižní distribuci. Vydána byla jako pozornost pro účastníky slavnostního večera, který se konal 6. října 1985 v Divadle hudby v Praze, a vzniklo pouze 200 číslovaných výtisků.

Právě omezený a původně neprodejný charakter vydání dává dnešním dochovaným kompletním exemplářům zvláštní kouzlo. Nešlo o knihu vytvořenou pro knihkupecké pulty, ale o komorní umělecký tisk spojený s konkrétním večerem, konkrétními lidmi a kulturním prostředím poloviny osmdesátých let.

Hlavní výtvarnou hodnotu bibliofilie představuje pět původních celostránkových kombinovaných technik Oty Janečka. Nejde o reprodukce jeho obrazů ani o pozdější tisk podle kreseb. Grafické listy byly vytvořeny přímo pro toto vydání a jsou jeho nedílnou součástí. Janeček navíc navrhl drobnou grafickou vignettu na obálce, takže jeho výtvarný rukopis provází knihu od prvního okamžiku, kdy ji vezmeme do ruky.

Žena je krásnou ukázkou české bibliofilské kultury osmdesátých let a zároveň velmi osobitou možností, jak získat hned několik původních prací Oty Janečka v jejich původním autorském a knižním kontextu. Je to malé dílo rozměrem, ale překvapivě bohaté obsahem – kniha, grafický soubor i sběratelský předmět v jednom.

Bibliofilie Žena je nyní připravena k prodeji v Galerii TOGA. Pro milovníka Oty Janečka, původní české grafiky nebo krásných bibliofilských tisků jde o půvabný a dnes již ne zcela běžný soubor, který si zaslouží zůstat zachován jako celek. Rádi Vám jej představíme osobně v naší galerii, kde si můžete jednotlivé grafiky prohlédnout list po listu a bibliofilii si rovnou odnést do své sbírky.

S přáním pěkného dne

Galerie TOGA

Prohlédnout si všechna díla Oty Janečka v nabídce

Prohlédnout si nabídku Galerie TOGA

Francouzská nonšalantnost: Kabelka LOUIS VUITTON – Speedy Bandoulière

Model Speedy Bandoulière patří k nejznámějším kabelkám francouzského módního domu Louis Vuitton. Jeho historie vychází z ikonické řady Speedy, která vznikla ve 30. letech 20. století jako menší a elegantnější alternativa klasických cestovních zavazadel. Charakteristický zaoblený tvar, dvě krátká ucha a praktické zapínání na zip se postupně staly jedním z nejrozpoznatelnějších designů značky. Varianta Bandoulière rozšiřuje původní koncept o odnímatelný ramenní popruh, který umožňuje pohodlné nošení v ruce, přes rameno i křížem přes tělo.

Představovaná kabelka z roku 2023 zaujme především neobvyklým materiálovým provedením z jemné ovčí kožešiny, označované jako shearling. Shearling představuje specifický druh zpracování ovčí kůže, při němž zůstává vlna přirozeně spojena s koženým podkladem. Výsledkem je materiál ceněný pro svou jemnost, tepelně izolační vlastnosti a bohatou povrchovou strukturu. Na rozdíl od klasických modelů z povrstveného plátna Monogram zde hlavní roli hraje přírodní materiál s výraznou měkkostí, objemem a nezaměnitelnou strukturou. Krémově zbarvený vlas ovčí kožešiny vytváří hebký, plastický povrch, na němž vyniká nadrozměrný kontrastní monogram Louis Vuitton. Tradiční ornament značky tak získává zcela odlišnou podobu a stává se výrazným dekorativním prvkem.

Kožená ucha, lemování a další konstrukční detaily v přírodním hnědém odstínu odkazují na dlouhou tradici výroby cestovních zavazadel Louis Vuitton. Teplý tón kůže přirozeně doplňuje krémovou kožešinu a společně se zlatě tónovanými kovovými prvky vytváří elegantní barevnou kombinaci. Charakteristickou siluetu doplňuje dvojice pevných uch, odnímatelný ramenní popruh a tradiční visací zámek se dvěma klíči.

Rozměry 25 × 19 × 15 cm odpovídají kompaktnímu provedení Speedy 25, které si zachovává typický zaoblený tvar i praktický vnitřní prostor. Kabelka je ve výborném, zánovním stavu a součástí nabídky je také uvedené příslušenství.

V Galerii TOGA představujeme kabelku jako výjimečné spojení ikonického designu, tradičního kožedělného řemesla a odvážné práce s materiálem. Její skutečnou barevnost, jemnost ovčí kožešiny i precizní zpracování všech detailů si můžete prohlédnout při osobní návštěvě naší galerie. Rádi Vám nabídneme individuální prohlídku po předchozí domluvě, včetně večerních hodin a víkendů.

S přáním pěkného dne

Galerie TOGA

Prohlédnout si všechny investiční kabelky v nabídce

Prohlédnout si nabídku Galerie TOGA

Humorný pohled Adolfa Borna s respektem k literárnímu námětu – Pozdrav Cervantesovi

Barevná litografie Pozdrav Cervantesovi představuje Adolfa Borna v poloze, která je pro jeho volnou grafickou tvorbu mimořádně charakteristická – jako autora fascinovaného literaturou, historií, dávnými příběhy a jejich hrdiny, které s oblibou přenášel do vlastního fantaskního světa. Inspirací je zde osobnost španělského spisovatele Miguela de Cervantese a především svět jeho nejslavnějšího románu Důmyslný rytíř Don Quijote de la Mancha.

Pozdrav Cervantesovi tak není pouhou ilustrací známého literárního námětu. Je především krásným příkladem způsobu, jakým Adolf Born pracoval s evropskou kulturní a literární historií – s respektem k původnímu příběhu, ale současně s naprostou výtvarnou svobodou, humorem a fantazií. Cervantesův svět se v jeho podání proměňuje v osobitou scénu obydlenou postavami, zvířaty a zvláštními bytostmi, které nezaměnitelně patří do Bornova obrazového světa.

Dílo je provedeno technikou barevné litografie a pochází z nízkého nákladu pouhých 70 exemplářů. Nabízený list je číslován 8/70 a vpravo dole vlastnoručně signován Adolfem Bornem. Je adjustován v elegantním profilovaném rámu se zlacenými prvky a paspartou. Celkový rozměr rámu činí 57 × 49 cm, výřez pasparty 34 × 28 cm.

Pro sběratele Adolfa Borna jde o mimořádně působivý grafický list, který spojuje atraktivní literární námět, bohatou figurální kompozici a poměrně nízký počet vydaných exemplářů. Pozdrav Cervantesovi v sobě nese vše, pro co je Bornova grafika dodnes vyhledávána – vypravěčství, fantazii, jemnou ironii, melancholii i nezaměnitelný výtvarný rukopis. Díky svému formátu a kvalitnímu rámování navíc velmi dobře působí jako výrazné solitérní dílo v interiéru.

Rádi Vás přivítáme na osobní prohlídce v naší galerii, kde si můžete Pozdrav Cervantesovi prohlédnout zblízka a naplno ocenit jemnost litografické kresby, barevnost i množství detailů, které fotografie dokáže zachytit jen částečně.

S přáním pěkného dne

Galerie TOGA

Prohlédnout si všechna díla Adolfa Borna v nabídce

Prohlédnout si nabídku Galerie TOGA

Ze souboru Trojice prezidentů Patrika Saudka – Petr Pavel na hrad!

Patrik Saudek - Petr Pavel opět na hrad!

Patrik Saudek uzavírá svou trojici prezidentských portrétů současnou hlavou státu Petrem Pavlem. Zatímco Masaryka staví před tyrkysové pozadí a Václava Havla do výrazného purpuru, u Petra Pavla nechává velkou část ručního papíru volnou. Postava díky tomu vystupuje z plochy ještě výrazněji a pozornost se soustředí především na tvář, pevnou černou kresbu a několik přesně zvolených barevných akcentů.

Petr Pavel na Hrad! je portrétem založeným na Saudkově typické kombinaci realisticky rozpoznatelné podoby a komiksové nadsázky. Černá kontura modeluje tvář i vousy, zatímco modré sako, červená kravata a drobná česká vlajka na límci vytvářejí výraznou barevnou osu celé kompozice. Autor se nesnaží o klasický reprezentační portrét – osobnost převádí do vlastního, okamžitě čitelného výtvarného jazyka.

Patrik Saudek - Petr Pavel na hrad! — Patrik Saudek – Petr Pavel na hrad!

Petr Pavel se stal prezidentem České republiky v březnu 2023; před vstupem do nejvyšší ústavní funkce působil mimo jiné jako náčelník Generálního štábu Armády ČR a v letech 2015–2018 jako předseda Vojenského výboru NATO. Právě spojení prezidentského portrétu s jeho vojenskou minulostí dává Saudkově interpretaci další snadno rozpoznatelnou rovinu.

Práce z roku 2026 je součástí stejného souboru jako Tyrkysový T. G. M. a Purpur Václav. Všechny tři listy mají shodný formát a společně vytvářejí ucelenou autorskou sérii tří českých prezidentů různých generací.

Dílo je nabízeno jako volný list o rozměru 42 × 29 cm. Pochází z mimořádně malé edice pouhých 8 exemplářů, přičemž nabízený kus nese atraktivní číslo 1/8, autorský název Petr Pavel na Hrad! a vlastnoruční signaturu Patrika Saudka.

Samostatně působí jako výrazný současný portrét, v kompletní trojici však získává další sběratelský rozměr a vytváří mimořádně působivý celek.

S přáním pěkného dne

Galerie TOGA

Prohlédnout si všechna díla Patrika Saudka v nabídce

Prohlédnout si nabídku Galerie TOGA

Ze souboru Trojice prezidentů Patrika Saudka – Purpur Václav

Václav Havel patří k osobnostem, jejichž tvář se stala symbolem českých novodobých dějin. Patrik Saudek jej však nepředstavuje jako strnulou historickou ikonu. Zachycuje ho civilně, s lehkým úsměvem a charakteristickým výrazem, který portrétu dodává bezprostřednost. Výsledkem je současná, výrazně barevná interpretace člověka, který byl dramatikem, disidentem a později posledním prezidentem Československa a prvním prezidentem České republiky.

V díle Purpur Václav z roku 2026 pracuje Saudek s výraznou černou kresbou a velkými barevnými plochami. Purpurové pozadí vytváří kontrast k teplým odstínům tváře a hnědému kabátu, zatímco světle modré oči přitahují pozornost k Havlovu výrazu. Typická pevná kontura a způsob modelace tváře připomínají komiksovou estetiku, kterou Patrik Saudek rozvíjí vlastním výtvarným jazykem. Drobným, téměř osobním detailem je červené srdce doplněné přímo k názvu díla.

Portrét vznikl jako součást trojice věnované výrazným osobnostem české prezidentské tradice. Společně s Tyrkysovým T. G. M. a portrétem Petra Pavla má shodný formát, technické provedení i velikost edice. Vedle sebe tak tři práce vytvářejí vizuálně propojený celek, přestože každému portrétu Saudek prostřednictvím barevnosti propůjčil vlastní atmosféru.

Tisk je nabízen jako volný list o rozměru 42 × 29 cm. Pochází z velmi malé edice 8 exemplářů, nabízený list nese číslo 4/8, autorský název Purpur Václav a je vlastnoručně signován Patrikem Saudkem.

Dílo nabízíme samostatně i jako součást celé prezidentské trojice, která ve společné instalaci působí mimořádně výrazně.

S přáním pěkného dne

Galerie TOGA

Prohlédnout si všechna díla Patrika Saudka v nabídce

Prohlédnout si nabídku Galerie TOGA

Ze souboru Trojice prezidentů Patrika Saudka – Tyrkysový T. G. M.

Tomáš Garrigue Masaryk se v tvorbě Patrika Saudka objevuje opakovaně a autor k jeho portrétu přistupuje po svém – bez akademické strnulosti, s výraznou kresbou, sytou barevností a lehce komiksovou stylizací, která odkazuje také k výtvarné tradici jeho otce Káji Saudka. Portrét prvního československého prezidenta tak získává současnou podobu, aniž by ztrácel svou okamžitou rozpoznatelnost.

Tyrkysový T. G. M. z roku 2026 staví na kontrastu čistého tyrkysového pozadí a tmavě modrých, červených a fialových tónů Masarykova oděvu. Charakteristická čapka, kulaté brýle i výrazný plnovous zůstávají hlavními atributy portrétu, Saudek je však převádí do svého osobitého výtvarného jazyka. Pevná černá kontura a barevné plochy dávají obrazu grafickou razanci a zároveň jej posouvají daleko od tradičního státnického portrétu.

Dílo je zajímavé také jako součást Saudkovy portrétní linie věnované výrazným osobnostem české demokratické tradice. V Galerii TOGA jej představujeme společně s portréty Václava Havla a Petra Pavla ve shodném formátu. Trojice tak může fungovat jako ucelený soubor, ale každý z portrétů obstojí i samostatně. Saudek se prezidentským námětům věnuje dlouhodobě a ve své tvorbě již zpracoval všechny tři osobnosti v několika variantách.

Tisk z roku 2026 je proveden jako giclée na ručním papíře, nabízen ve volném listu o rozměru 42 × 29 cm. Pochází z mimořádně malé edice pouhých osmi exemplářů; nabízený list je označen 4/8, pojmenován „Tyrkysový T. G. M.“ a vlastnoručně signován Patrikem Saudkem.

Portrét lze získat samostatně, mimořádně dobře však vynikne také jako součást celé trojice prezidentských portrétů, kterou Vám rádi představíme společně v naší galerii.

S přáním pěkného dne

Galerie TOGA

Prohlédnout si všechna díla Patrika Saudka v nabídce

Prohlédnout si nabídku Galerie TOGA

Reliéf vytvořený láskou: Olbram Zoubek – Zvěstování (Pocta Evě Kmentové)

Zvěstování (Pocta Evě Kmentové) z roku 1992 patří k mimořádně působivým dílům Olbrama Zoubka, v němž se propojuje jeho vlastní sochařský rukopis s odkazem na tvorbu jeho ženy, sochařky Evy Kmentové. Reliéf vznikl podle její kresby Zvěstování a zároveň jako osobní pocta autorce, která byla pro Zoubka životní partnerkou i zásadní uměleckou osobností.

Ústředním motivem je setkání dvou subtilních postav – Marie a anděla. Právě anděl patří k ikonickým postavám Zoubkovy tvorby a objevuje se v jeho reliéfech i plastikách v mnoha podobách. Protáhlé figury, výrazná vertikalita a redukované tělesné tvary jsou pro jeho výtvarný jazyk charakteristické. Zlacení vlasů a křídel vystupuje z tmavé struktury kovu a dodává jinak komornímu výjevu mimořádnou vizuální působivost.

Velký cínový reliéf o rozměru 35 × 35 cm pochází z roku 1992 a je zezadu opatřen autorskou značkou. V soupisu Zoubkova díla je veden pod číslem 796. Spojení slavného motivu anděla, odkazu Evy Kmentové a osobního příběhu obou umělců z něj činí výjimečnou ukázku Zoubkovy reliéfní tvorby.

Rádi Vám Zvěstování představíme osobně v galerii nebo při online prohlídce přes WhatsApp, rozhodně jej musíte vidět.

S přáním pěkného dne

Galerie TOGA

Prohlédnout si všechna díla Olbrama Zoubka v nabídce

Prohlédnout si nabídku Galerie TOGA

Grafický list uzavírající cyklus Zahrada rozkoší: Jan Kanyza – Zahrada rozkoší III.

Třetí a závěrečný grafický list z výjimečného cyklu Zahrada rozkoší přináší působivé vyvrcholení celé trilogie. Pokud Zahrada rozkoší I. otevírala prostor a představovala vstup do imaginární krajiny a Zahrada rozkoší II. byla jejím pulzujícím srdcem, pak Jan Kanyza – Zahrada rozkoší III. působí jako finální dozvuk – jako okamžik, kdy se energie celého cyklu usazuje do harmonického, vyzrálého a mimořádně bohatého celku.

Na první pohled zaujme jemnější, sofistikovanější práce s pozadím. Světlé šedé, pískové a perleťově krémové tóny vytvářejí téměř mlžný prostor, z něhož vystupuje explozivní barevná kompozice v centrální části obrazu. Oproti předchozím částem zde barevná hmota nepůsobí tak kompaktně – spíše se rozpíná, dýchá a organicky prorůstá do okolního prostoru. Zahrada rozkoší III. tak získává lehkost a vzdušnost, aniž by ztrácel intenzitu.

Na díle je nádherně patrná autorova schopnost propojit abstrakci s emocí. Jan Kanyza nepracuje s přesným motivem, ale s atmosférou, rytmem a intuicí. Každá vrstva barvy zde působí jako záznam pohybu mysli, vzpomínky nebo pocitu. Dílo tak nevypráví lineární příběh, ale nabízí prostor pro osobní interpretaci. Každý divák si v něm může najít vlastní asociace – radost, nostalgii, energii i klid.

Jako celek působí trilogie Zahrada rozkoší I., II. a III. mimořádně promyšleně. Každý list je plnohodnotným samostatným dílem, které obstojí samo o sobě, ať už vizuálně nebo sběratelsky. Ve společné instalaci však vzniká výjimečný triptych s nádhernou barevnou návazností a silným galerijním efektem. Právě tato možnost dělá z celého cyklu velmi atraktivní sběratelskou příležitost.

Tento giclée tisk Jana Kanyzy vznikl na luxusním ručním papíru v limitované edici pouhých čtyřiceti kusů. Nabízený exemplář je list číslo 13/40. Volný list má rozměr 43 × 30 cm a není rámován, nový majitel si tak může zvolit adjustaci přesně podle svého vkusu a charakteru interiéru.

Grafický list Zahrada rozkoší III. od Jana Kanyzy krásně funguje samostatně, ale společně s prvními dvěma částmi vytváří ucelený triptych, který patří k nejpůsobivějším současným grafickým cyklům v nabídce Galerie TOGA.

S přáním pěkného dne

Galerie TOGA

Prohlédnout si všechna díla Jana Kanyzy v nabídce

Prohlédnout si nabídku Galerie TOGA

Velký reliéfní tisk z cyklu Celý rok: Olbram Zoubek – Jaro

Jaro z roku 2009 je součástí Zoubkova cyklu Celý rok, v němž jednotlivá roční období ztvárnil prostřednictvím ženských postav a jednoduchých přírodních symbolů. Jaru náleží květina, létu klas obilí, podzimu hrozen vína a zimě smrková větvička. Právě práce z tohoto cyklu patří mezi velmi vyhledávané Zoubkovy velké reliéfní tisky.

Ženská postava Jara drží v pozvednuté ruce drobnou květinu – symbol probouzení, nového života a každoroční obnovy. Zoubek pracuje s typickou protáhlou figurou, jemně modelovaným profilem a zlacenými vlasy. Bílý reliéf na ručním papíře působí na první pohled střídmě, jeho skutečná krása se však proměňuje s dopadajícím světlem, které zvýrazňuje plastickou strukturu postavy.

Velký reliéfní tisk je signován Olbramem Zoubkem, plný formát ručního papíru měří 45 × 42 cm. Dílo je velmi pěkně adjustováno v rámu o celkovém rozměru 62 × 59 cm a v soupisu autorovy tvorby je vedeno pod číslem 1385a.

V nabídce Galerie TOGA máme také Podzim ze stejného cyklu a ve shodném rámování. Dvě Zoubkova roční období tak mohou vytvořit krásný sběratelský pár – přijďte si je prohlédnout společně a vybrat si, zda Vás více osloví probouzející se Jaro, nebo zralý Podzim.

S přáním pěkného dne

Galerie TOGA

Prohlédnout si všechna díla Olbrama Zoubka v nabídce

Prohlédnout si nabídku Galerie TOGA

Pokračování z cyklu Zahrada rozkoší: Jan Kanyza – Zahrada rozkoší II.

Druhý grafický list z výjimečného cyklu Zahrada rozkoší posouvá vizuální i emocionální vyznění celé série do nové roviny. Zatímco první část působila jako vstup do tajemné zahrady – jako otevření prostoru plného energie a latentního života – Jan Kanyza – Zahrada rozkoší II. přináší samotné rozkvétání. Barvy zde pulsují s ještě větší intenzitou, kompozice je bohatší, dynamičtější a výrazně živelnější. Pokud byla první část pozvánkou, druhá je samotným srdcem zahrady.

Na první pohled diváka pohltí explozivní shluk barev ve středu kompozice. Růžové, karmínové, tyrkysové, safírové, bílé i černé akcenty se vrství přes sebe v téměř hudebním rytmu. Celek připomíná rozkvetlou květinovou masu zalitou světlem, avšak typicky pro Jana Kanyzu nejde o popisný florální motiv. Květiny zde nejsou botanickým objektem, ale symbolem vitality, smyslnosti, křehkosti i vášně. Jan Kanyza – Zahrada rozkoší II. působí jako vizualizace emocí – okamžik, kdy se radost, vzpomínka a vnitřní energie promění v čistou barvu.

Pozadí díla je světlejší, jemnější a vzdušnější než u první části cyklu. Krémové, pískové a světle šedé tóny vytvářejí dojem světla prostupujícího prostorem, jako by se zahrada probouzela v měkkém ranním slunci. Tato světlost zároveň umožňuje centrálnímu barevnému útvaru vystoupit s ještě větší silou. Bílé kruhové struktury, které se v cyklu opakují jako charakteristický motiv, zde působí téměř jako okvětní lístky, kapky rosy nebo drobné energetické pulzy.

Cyklus Zahrada rozkoší I., II. a III. byl vytvořen tak, aby každý list fungoval jako samostatné dílo s vlastní atmosférou a energií. Současně mezi nimi existuje přirozená návaznost – barevná, kompoziční i významová. Právě Zahrada rozkoší II. lze vnímat jako centrální a nejbohatší část celé trilogie, která při společné instalaci s první a třetí částí vytváří mimořádně harmonický a sběratelsky velmi atraktivní triptych.

Tento giclée tisk Jana Kanyzy vznikl na luxusním ručním papíru v limitované edici pouhých čtyřiceti kusů. Nabízený exemplář je list číslo 34/40. Volný list má rozměr 43 × 30 cm a není rámován, což novému majiteli umožňuje zvolit adjustaci přesně podle vlastního vkusu a prostoru.

Grafický list Zahrada rozkoší II. od Jana Kanyzy září i samostatně, ale ve spojení s I. a III. částí vytváří nádherný celek, který v interiéru působí skutečně výjimečně.

S přáním pěkného dne

Galerie TOGA

Prohlédnout si všechna díla Jana Kanyzy v nabídce

Prohlédnout si nabídku Galerie TOGA

Velký reliéfní tisk z cyklu Celý rok: Olbram Zoubek – Podzim

Podzim z roku 2009 náleží k vyhledávanému cyklu Celý rok, v němž Olbram Zoubek zachytil čtyři roční období prostřednictvím ženských postav a symbolů přírody. Jaru přiřadil květinu, létu klas obilí, podzimu hrozen vína a zimě smrkovou větvičku. Vznikla tak čtveřice velkých reliéfních tisků, která krásně ukazuje Zoubkovu schopnost vyjádřit jednoduchým gestem a symbolem mnohem širší téma plynutí času a koloběhu života.

Podzim představuje ženská figura obrácená k hroznu vína, který drží v obou dlaních. Gesto působí klidně a téměř obřadně – jako okamžik zastavení nad plodem, který právě dozrál. Motiv sklizně zde není jen připomínkou konkrétního ročního období, ale také symbolem zralosti a završení.

Zoubek pracuje s prostředky, které jsou pro jeho reliéfní tvorbu nezaměnitelné: protáhlou figurou, výrazným profilem, strukturou povrchu a velmi jemným barevným akcentem. Velký reliéfní tisk na ručním papíře díky své plasticitě reaguje na okolní světlo a během dne se jeho podoba nenápadně proměňuje. Právě při pohledu zblízka nejlépe vyniknou drobné nerovnosti papíru a modelace hroznu i postavy.

Dílo je vlastnoručně signováno Olbramem Zoubkem a plný formát listu měří 45 × 42 cm. Adjustováno je v elegantním rámu o celkovém rozměru 62 × 59 cm, který nechává reliéfu dostatek prostoru a podtrhuje jeho subtilní provedení.

V Galerii TOGA máme současně také Jaro ze stejného cyklu a ve shodném rámování. Je to krásná příležitost postavit vedle sebe dva okamžiky Zoubkova „Celého roku“ – probouzení a dozrávání. Přijďte se na oba podívat a sami uvidíte, jak výjimečně spolu působí.

S přáním pěkného dne

Galerie TOGA

Prohlédnout si všechna díla Olbrama Zoubka v nabídce

Prohlédnout si nabídku Galerie TOGA