Rubriky: Nová díla

Malá, ale výtvarně velmi silná grafika Hlava klauna vznikla v roce 1956 rukou jednoho z největších českých modernistů – Františka Tichého. Tento autor je právem považován za jednoho z nejpozoruhodnějších solitérů českého výtvarného umění 20. století. Byl nejen malířem a grafikem, ale také divadelním scénografem, což se výrazně promítlo do jeho obrazového světa – plného postav z manéží, varieté, kabaretů a nočních snů. Právě klauni, tanečnice a artisté se stali jeho ikonickým tématem a dodnes patří k nejvyhledávanějším motivům mezi sběrateli.

Tato drobná práce vznikla technikou suché jehly, která je pro Tichého zcela typická – její jemné, často až rozechvělé linie dávají vyniknout psychologické hloubce a melancholii zobrazované postavy. I na velmi malém formátu dokázal autor soustředit veškerou pozornost na detailní rytmus linií, kontrast ticha a napětí, který je pro jeho tvorbu tak příznačný. Grafika je sice nesignovaná, avšak svou charakteristickou kresbou, technikou i datací jednoznačně nese rukopis Františka Tichého. Pochází z autorovy pozůstalosti a její provenience je doložitelná. Právě takové práce – často drobné, neveřejné, ale zcela autentické – dnes bývají považovány za jedinečné sběratelské příležitosti.

Samotná kresba má rozměr pouhých 7,5 × 6,5 cm a je adjustována v paspartě s výřezem 12 × 9,5 cm. Celek doplňuje decentní rám o velikosti 30 × 25,5 cm, který jemně podtrhuje intimní povahu díla. Díky svému rozměru, obsahu i autorství představuje tato práce výjimečný sběratelský kus s výraznou poetikou a historickou hodnotou.

Přijďte si tuto vzácnou grafiku osobně prohlédnout do Galerie TOGA – i to nejmenší dílo může vyprávět velký příběh.

Pěkný den přeje

Galerie TOGA

Reliéfní tisk Žena, která padá patří k mimořádným pracím Olbrama Zoubka ze 70. let, kdy se jeho tvorba ustálila v charakteristickém jazyku subtilních figur, výrazných gest a duchovní symboliky.

Dílo vzniklo v roce 1976 jako součást prestižního souboru Album 76, pro který byli vybráni nejvýznamnější čeští výtvarníci té doby. Každý z nich vytvořil originální autorskou práci určenou výhradně pro tuto edici. Zoubek zde zachytil ženskou postavu v pádu – v okamžiku ztráty rovnováhy, který se může stát metaforou proměny, pokory i vnitřního očištění.

Tento papírový reliéf vznikl ručním lisováním, jehož výsledkem je plastický otisk bez použití barvy. Jemná modelace, prosvětlená strukturou samotného papíru, vytváří dramatickou hru světla a stínu. Minimalismus barevné plochy je vyvážen intenzitou výrazu a emocí, které se koncentrují v jediné chvíli.

List nese dvě signatury: vlevo „Zoubek 76“, vpravo pak plným jménem „Olbram Zoubek“. I když není číslován, jedná se o dílo z limitované edice čítající pouhých 50 kusů, vedené pod katalogovým číslem 361 a.

Zcela výjimečný je také formát tisku – list o rozměrech 38 × 53,5 cm se v rámci Zoubkovy grafické tvorby řadí k největším a nejvzácnějším. Dílo je adjustováno v luxusním rámu o velikosti 55 × 70 cm, jehož jednoduchá elegance podtrhuje duchovní rozměr a křehkost samotného výjevu.

Zveme vás k osobní návštěvě Galerie TOGA – přijďte se podívat na tento vzácný reliéfní tisk a zažít jeho sílu naživo. Může být právě Váš.

Pěkný den přeje

Galerie TOGA

Reliéf „Ještě M“ z roku 2006 je výjimečným dokladem pozdní, vyzrálé tvorby Olbrama Zoubka, ve které se naplno zrcadlí autorova charakteristická stylizace ženského těla – protáhlé proporce, jemná gesta, a především duchovní síla, která ze ztvárnění postavy vyzařuje.

Centrálním motivem je ženský akt s dlouhýma, zcela přiléhajícíma pažemi, v typicky zoubkovské vertikálnosti. Figura vystupuje z reliéfního pole zdobeného bohatým zlacením, jež vytváří dramatický kontrast mezi tělesností a zlatem jako symbolem vznešenosti, duchovna i nadčasové krásy. Tento reliéf patří k nejosobnější Zoubkově sérii ženských torz, v nichž postava není anonymní, ale nese tichou důstojnost a vnitřní napětí.

Reliéf je signován hned dvakrát – autorskou signaturou „O. ZOUBEK“ v pravém dolním rohu přední plochy a identicky také na rubové straně. Tento detail podtrhuje autenticitu a galerijní význam tohoto díla.

„Ještě M“ je ukázkou Zoubkovy schopnosti spojit archaické a moderní výtvarné jazyky, monumentální ticho a intimní citlivost. Povrchová modelace je mistrovsky vedená – nepravidelnosti zlacené plochy kontrastují s hladší strukturou těla, které působí téměř jako otisk nebo stopa v čase.

Dílo je v perfektním stavu, bez zásahů či poškození, s jasně čitelným rukopisem autora. V Galerii TOGA jej řadíme mezi klíčové reliéfní práce Olbrama Zoubka z období po roce 2000 – a to nejen pro jeho kompoziční čistotu, ale i výrazovou hloubku.

Neváhejte nás kontaktovat – rádi Vás přivítáme a osobně provedeme naší rozsáhlou sbírkou plastik a reliéfů Olbrama Zoubka. Toto dílo rozhodně stojí za vidění.

Pěkný den přeje

Galerie TOGA

Reliéfní tisk Zvěstování (1972) patří mezi nejvzácnější grafické listy Olbrama Zoubka. Na ručním papíře o rozměru 45 × 42 cm, s tiskovou plochou 24 × 24,5 cm.

Autor zachytil archetypální moment setkání – dialog mezi mužem a ženou, postavou a zjevením, světem tělesným a duchovním. V tomto tichém výjevu se zrcadlí téma sdělení, probuzení i zázračnosti bytí, které Zoubek ve své práci často a různě zpracovával.

Motiv Zvěstování se v jeho tvorbě objevuje v několika variantách, mnohé z nich jste mohli vidět i u nás v Galerii TOGA. Tento konkrétní list z roku 1972 však patří k nejstarším a nejsubtilnějším ztvárněním. Pozadí za postavou ženy je bohatě zlaceno – detail, který scéně propůjčuje duchovní zářivost a až ikonický charakter. Plastické tělo postav vystupuje z papíru s mimořádnou jemností, jako by bylo spíše stínem nebo vzpomínkou než hmotou.

List je signován tužkou vpravo dole, volně ložený. Dílo je staré více než padesát let a představuje unikát nejen technicky, ale i svou poetikou.

S rámováním vám rádi pomůžeme – s adjustací Zoubkových děl máme bohaté zkušenosti. Galerie TOGA se na jeho tvorbu dlouhodobě specializuje a najdete u nás jednu z nejrozsáhlejších sbírek jeho grafik i soch.

Bude nám potěšením Vás přivítat – přijďte se podívat osobně, toto konkrétní Zvěstování zůstává v paměti.

Pěkný den přeje

Galerie TOGA

Výrazná a výjimečně velkorysá litografie Vzpomínka na Číňana v Paříži Josefa Mžyka vznikla v roce 1986 jako součást prestižní edice La Pondre, která byla určena výhradně autorským tiskům významných výtvarníků. Mžykovo dílo zde představuje nejen technickou bravuru, ale i ryze osobní poetiku, která se v jeho raných pracích plně rozvíjela.

Tisk je signován autorem vpravo dole a nese číslo 25/30 – celkový náklad čítal pouhých 30 kusů, což z něj činí sběratelsky mimořádně cennou položku.

Technika litografie zde byla využita naplno – díky ní Mžyk dosáhl přesného kreslířského detailu i výrazné barevnosti, která si zachovává svěžest i po letech. Obraz je adjustován ve výrazném rámu o rozměru 96 × 67 cm, s jemně krémovou paspartou, která podtrhuje sytost tiskových vrstev a celek elegantně zklidňuje.

Josef Mžyk (*1944) patří mezi výrazné osobnosti české grafiky druhé poloviny 20. století. Jeho raná tvorba se vyznačuje přechodem od realistického výrazu k barevné stylizaci, symbolickému myšlení a hravé imaginaci. Právě tato práce z poloviny osmdesátých let dokonale reprezentuje autorovu snahu o propojení vnější reality s vnitřním světem snů a vzpomínek.

Jedná se o exkluzivní autorskou práci v reprezentativním formátu z raného období jednoho z nejzajímavějších českých grafiků. Doporučujeme ji všem milovníkům výtvarného umění, kteří hledají dílo s duší, energií a originálním příběhem.

Přijďte si ji osobně prohlédnout do Galerie TOGA – tato litografie naživo skutečně září.

Pěkný den přeje

Galerie TOGA