Nová díla - Strana 33 z 81

Grafický skvost Františka Tichého – Josef a Putifarka (1942)

Grafické znázornění biblického příběhu Josef a Putifarka

Technikou suché jehly na papíru vytvořil František Tichý mimořádný obraz nazvaný „Josef a Putifarka“. Grafika má ve výřezu rozměry 20,5 x 25,5 cm, zatímco celkové rozměry s rámem jsou 34 x 38 cm.

Obraz pochází z roku 1942 a je opatřen autorovo signaturou uprostřed dole „Tichý 42“. Dílo také odráží jeho zájem o figurativní umění a schopnost převést složité příběhy do vizuální podoby.

Josef a Putifarka je grafickým znázorněním dvou postav v dynamické interakci. Levá postava, stojící, se zdá být mužská, zatímco pravá postava, sedící na zemi, je ženská. Ženská postava se přidržuje mužské, což naznačuje scénu z biblického příběhu o Josefovi a Putifarkově ženě. Linie jsou ostré a jednoduché, typické pro techniku suché jehly, která umožňuje jemné detaily a expresivní tahy.

Toto dílo je cenným příkladem Tichého grafické tvorby a přináší významný příspěvek k pochopení jeho uměleckého vývoje v období druhé světové války. Autorova technická zručnost a emocionální hloubka činí tuto grafiku významnou součástí českého výtvarného umění. Nyní může být prostřednictvím naší galerie ozdobou vašich interiérových prostor. Neváhejte nás kontaktovat.

Přejeme pěkný den

Vaše Galerie TOGA

Prohlédnout si všechna díla v nabídce Galerie TOGA

Vznešenou krásu vtiskl Pavel Zouhar do sochy Stříbrná Aurora, jenž je autorským originálem

Socha, nesoucí název „Stříbrná Aurora“ od Pavla Zouhara, vytvořená v roce 2024, je výrazným autorským originálem. Toto monumentální dílo dosahuje výšky 135 cm a váží 62,8 kg. Socha zaujme svým elegantním a sofistikovaným designem, který je zvýrazněn stříbrnou patinou, jež dodává dílu jemný a vznešený vzhled.

Jméno „Aurora“ odkazuje na římskou bohyni úsvitu, která symbolizuje nový začátek a světlo přicházející po noci. Tato symbolika je patrná v samotné soše, která vyzařuje eleganci a čistotu, připomínající první paprsky světla při rozbřesku.

Tato socha je vynikajícím příkladem Zouharova mistrovství v práci s bronzem a jeho schopnosti přenést inspiraci z přírody a mytologie do moderního sochařského výrazu. Dílo je ideální pro umístění jak v interiéru, tak v exteriéru, kde může být plně oceněna její umělecká hodnota a výrazová síla.

„Stříbrná Aurora“ představuje významný přírůstek do jakékoliv umělecké sbírky, oslavující krásu a vznešenost ženské postavy a uměleckou zručnost Pavla Zouhara. Tato socha je výjimečným dílem, které spojuje estetiku s hlubokým symbolickým významem.

„Stříbrná Aurora“ od Pavla Zouhara je nyní vystavena v naší galerii a určena k prodeji. Pro aktuální nabídku navštivte naše webové stránky, a s dopravou si hlavu nelámejte, vše zařídíme za Vás.

Přejeme pěkný den

Vaše Galerie TOGA

Prohlédnout si všechna díla Pavla Zouhara v nabídce

Prohlédnout si veškerá díla v nabídce Galerie TOGA

Autobiografický portrét Olbrama Zoubka – PF 2001 – Dobrou noc

Dílo „PF 2001 – Dobrou noc“ od Olbrama Zoubka je malý reliéfní tisk, který zaujme svou jemnou estetikou a hlubokým symbolickým významem.

Tento tisk autor vytvořil na ručním papíru, což přidává dílu na autentičnosti a umělecké hodnotě. Hlavním motivem tohoto díla je mužská postava, umístěná po pravé straně výřezu. Tato postava je považována za autobiografický portrét samotného Olbrama Zoubka.

Dílo „PF 2001 – Dobrou noc“ je rámováno do jednoduchého zlatého rámu rozměru 39 x 32 cm, samotný malý reliéfní tisk má rozměr 21 x 15 cm. K dispozici je při koupi Certifikát pravosti Nadačního fondu Kmentová Zoubek.

Celkově toto dílo ztělesňuje Zoubkův jedinečný styl, který spojuje jemnou plastiku s hlubokými myšlenkami a symbolikou. „PF 2001 – Dobrou noc“ tak nejenže představuje esteticky působivý kousek umění, ale také nabízí divákovi prostor k zamyšlení nad jeho významem a kontextem.

Galerie Toga nabízí nespočet reliéfních tisků a dalších děl nejvýznamnějšího českého umělce druhé poloviny 20. století – Olbrama Zoubka, na kterého se specializuje.

Rádi se staneme Vaším průvodcem světem umění!

Vaše Galerie TOGA s.r.o.

Prohlédnout si všechna díla Olbrama Zoubka v nabídce

Zobrazit kompletní nabídku děl Galerie TOGA

Ozdobou vašeho interiéru budou hravá díla Josefa Mžyka

Zobrazení ženského těla v barevné litografii.

Další typické moderní dílo v pop-art stylu od Josefa Mžyka získala naše galerie do své prodejní sbírky, je jím barevná litografie „Červené květy“.

Josef Mžyk vytvořil litografii „Červené květy“ v roce 2009 v rámci cyklu “Z cyklu ženy II.“.

Ženské tělo je autorovým oblíbeným tématem. Rád jej zobrazuje v různých pózách. Jeho litografie se vyznačují i nedodržovaným okrajem formátu papíru, hranice kresby často určují těla a další objekty malby. Josef Mžyk tak dosahuje poměrně zajímavé plasticity postav a celého díla.

Svoji litografii Mžyk signoval tužkou a přidal i rok vzniku (2009). Na litografii je vlevo dole také číslo listu, které je v našem případě 76 /150.

Dílo je adjustováno do jednoduchého dřevěného rámu zelené barvy, který skvěle doplňuje celé dílo. Vše je korunováno oranžovou paspartou, která stejně jako rám, skvěle ladí s celkovou barevností díla. Rozměr rámu je 54 x 72 cm, samotný rozměr listu ve výřezu je 41,5 x 60 cm.

Ze stejného cyklu v naší Galerii TOGA najdete i litografii Zrzka, můžete si tak začít vytvářet vlastní sbírku tohoto rozpustilého umění.

Galerijní sbírka čítá hned několik dalších děl Josefa Mžyka, například „Dívky v trávě“.

Ozdobte svůj interiér moderním uměním Josefa Mžyka, jenž čeká v Galerii Toga na své nové majitele.

Pěkný den přeje

Vaše Galerie TOGA

Prohlédnout si všechna díla Josefa Mžyka v nabídce

Zobrazit kompletní nabídku Galerie TOGA

Exkluzivní příležitost k získání triptychu Vlasatic od Olbrama Zoubka do vaší sbírky

reliéfní tisky vytvořené ze stejnojmenných reliéfů

Exkluzivní příležitost se naskýtá všem milovníkům uměleckých děl Olbrama Zoubka prostřednictvím Galerie TOGA, která nabízí triptych Vlasatic s mimořádnou sběratelskou hodnotou.

Nádherné reliéfní tisky Vlasatice (pravá), Vlasatice (levá) a Vlasatice (střední) vytvořil Olbram Zoubek ze stejnojmenných reliéfů roku 2010.

Triptych Vlasatic – Olbram Zoubek (2010)

Pojďme si o výjimečnosti Vlasatic něco povědět. Inspirací k těmto dílům byl pro Olbrama Zoubka básník František Halas. Halasova básnického díla si Zoubek velmi vážil a dobře ho znal. Ve své knihovně měl Halasovy básnické sbírky, v nichž si četl a z nichž vypisoval do dopisů svým blízkým básně či úryvky básní. Slovo Vlasatice lze nalézt i v jedné z Halasových básní Spáč.

Vlasatice (pravá), Vlasatice (levá) a Vlasatice (střední) jsou velmi žádané reliéfní tisky z tvorby Olbrama Zoubka. Zaujmou bohatě rozevlátými vlasy, autorem umocněnými výrazným zlacením. Všechny reliéfní tisky jsou v plné ploše úžasně plastické a v celkově skvělém stavu.

Vlasatice střední, katalogové číslo: 1409

Výrazný rám s tmavě zlatou patinou i způsob adjustace jednotlivých Vlasatic do rámu působí velmi luxusně. Rámováno je na plnou viditelnost reliéfního tisku za použití dvojité pasparty. Celková velikost rámu je 61 x 44 cm, plná velikost papíru je 42 x 25 cm.

Reliéfní tisky Vlasatice (pravá), Vlasatice (levá) a Vlasatice (střední) od Olbrama Zoubka jsou nabízeny pouze jako ucelená série. Neváhejte nás kontaktovat pro bližší informace. Budeme se těšit na osobní schůzku.

Krásný den přeje

Vaše Galerie TOGA

Prohlédnout si všechna díla Olbrama Zoubka v nabídce

Prohlédnout si veškerá díla v nabídce Galerie TOGA

Limitovaná série nadpřirozené krásy: Sousoší Goya z ateliéru Pavla Zouhara

„Sousoší Goya“ zobrazuje dvě postavy v harmonickém a vznešeném postoji, evokující hluboký cit a vzájemnou propojenost. A právě proto tak milujeme sochaře Pavla Zouhara, jež je autorem této sochy. Svým dílům propůjčuje dokonalou symbiózu hlubokého cítění a estetiky.

„Sousoší Goya“ Pavel Zouhar vytvořil v roce 2022, a představuje významné umělecké dílo, které spojuje eleganci a symboliku. Tato skulptura, vysoká 91 cm a vážící 38 kg, je součástí limitované série devíti kusů, z nichž toto konkrétní dílo nese číslo 1/9. Dílo je opatřeno Certifikátem pravosti a díky své odolnosti je vhodné i pro exteriérové umístění.

Svým limitovaným počtem je ideálním investičním uměleckým kouskem do vaše portfolia a představuje významný přírůstek do jakékoliv umělecké sbírky, oslavující krásu a vznešenost lidských vztahů a umělecké inspirace.

Příběh inspirovaný touto sochou odkazuje na slavného španělského malíře Francisca Goyu, který je známý svými výraznými portréty a dramatickými scénami. Goya, jako umělec, často zobrazoval lidské emoce a vztahy s hloubkou intenzitou. „Sousoší Goya“ tak může být chápáno jako pocta jeho schopnosti zachytit podstatu lidských vztahů a emocí.

„Sousoší Goya“ je výjimečné dílo, které zdůrazňuje Pavla Zouhara jako mistra sochařství, schopného transformovat inspiraci z historie umění do moderního sochařského výrazu.

Navštivte naší galerijní sbírku, která čítá mnoho děl talentovaného českého sochaře Pavla Zouhara. Oslovilo vás „Sousoší Goya“? Nyní určeno k prodeji, čeká na svého nového majitele v Galerii TOGA.

Pěkný den milovníkům umění přeje

Galerie TOGA s.r.o.

Prohlédnout si všechna díla Pavla Zouhara v nabídce

Zobrazit veškerá díla v nabídce Galerie TOGA

Strukturovaná kompozice díla zaujme každého pozorovatele: Petr Fišárek – Za šera

Nově ve sbírce Galerie TOGA abstraktní dílo Za šera Petra Fišárka.

Autor jej vytvořil roku 1998, a jeho rozměry jsou 67 x 92 cm.

Za šera představuje komplexní prolnutí forem a barev v rámci kombinované techniky. Signatura a datum nalezneme v levém dolním rohu, dle běžné praxe umělců při označování jejich prací.

Signatura Fišárek 98 v levém dolním rohu

Petr Fišárek využívá strukturovanou kompozici, kde v levé části dominují pravidelnější formy, převážně nepravidelné úhelníky, zatímco v pravé části se objevují opakující se trojúhelníkové obrazce. Barevná paleta zahrnuje odstíny modré, bílé a červené, které autor zručně stínuje, aby vytvořil hloubku a perspektivu v obraze. V centrální části díla jsou patrné dynamické texturované plochy. Tyto prvky dodávají dílu organický a fluidnější charakter.

Za šera Petra Fišárka je dílo plné prolnutí pravidelných a nepravidelných forem spolu s jemným stínováním a texturou přinášející do díla hloubku a vizuální zajímavost. Máte o toto nápadité dílo zájem? Neváhejte nás kontaktovat.

Přejeme pěkný den všem

Vaše Galerie TOGA

Prohlédnout si všechna díla v nabídce Galerie TOGA

Sběratelský unikát: velký cínový reliéf Olbrama Zoubka – Klíčnice pravá jako skvělá investice

Dovolte vám představit unikátní dílo Klíčnice pravá, kterou se nám podařilo získat do prodejní sbírky naší galerie a nyní je k dispozici k prodeji.

Jedná se o velký cínový reliéf Olbrama Zoubka – Klíčnice pravá z roku 1994. Strukturované kanelované vlasy, jak je známe z dřívějších motivů, nahrazuje bohatě zlacené mikádo, zůstává kanelovaný šat, zlacený pouze decentně, a to v lemu šatů. Nechybí ani zlatý klíč, držící žena v levé ruce, který se stává dominantou celého reliéfu.

Jedná se o pětinovou variantu zdobení budovy Komerční banky ve Spálené ulici.

Celkový rozměr reliéfu Klíčnice pravá je monumentálních 63,8 x 18,2 cm. Reliéf je záměrně lehce zaoblen, což přidává celkovému pompésnímu dojmu z díla.

Tato velmi líbivá díla jsou na uměleckém trhu a mezi sběrateli velice žádanými. Bude sloužit nejen jako nádherná ozdoba vašeho interiéru, ale také jako zajímavá investice do uznávaného autora Olbrama Zoubka.

K dílu při koupi obdržíte Certifikát pravosti Nadačního fondu Kmentová Zoubek.
Nenechte si uniknout tento sběratelský unikát Klíčnice pravá.

Přejeme příjemný den

Vaše Galerie TOGA

Prohlédnout si všechna díla Olbrama Zoubka v nabídce

Zobrazit veškerá díla v nabídce Galerie TOGA

Mistrovsky zachycená emoce Otou Janečkem – Plačící Dívka

Obrázek „Plačící Dívka“ od Oty Janečka zachycuje profil plačící dívky, jejíž tvář je nakloněná a rukou si zakrývá část obličeje. Výraz tváře dívky vyjadřuje smutek a hluboké zamyšlení.

Linorytová technika, kterou autor použil, je grafická metoda, při níž je obraz vyryt do linolea a poté otisknut na papír. Tento proces vytváří silné kontrasty mezi čarami a prázdnými plochami, což dodává obrazu výraznou grafickou kvalitu, kterou byl český grafik, malíř, sochař a ilustrátor Ota Janeček proslaven.

Obraz je rámován v dřevěném rámu s přirozenou texturou dřeva a teplým hnědým odstínem. Pasparta je tmavě hnědá a podmanivě kontrastuje s bílým okrajem kolem samotného linorytu a pomáhá zvýraznit centrální motiv. Dílo autorem signováno vpravo dole.

Celková velikost rámovaného obrazu je 31 x 24 cm. Rozměr tohoto díla ho činí vhodným pro umístění na zeď v menších prostorách nebo jako součást větší sbírky obrazů. Tento popis zachycuje detaily a estetiku díla, které je příkladem mistrovské grafiky významného českého umělce.

Plačící Dívka od Oty Janečka je nyní vystavena v naší galerii a čeká na svého nového majitele. Bude právě Vaše?

Pěkný den přeje

Vaše Galerie TOGA

Prohlédnout si všechna díla Oty Janečka v nabídce

Zobrazit veškerá díla v nabídce Galerie TOGA

Olbram Zoubek – Nymfa, symbolizující krásu a jemnost

„Faun a nymfa“ je dílo významného českého sochaře Olbrama Zoubka. Olbram Zoubek (1926–2017) byl známý svými expresivními sochami a reliéfy, často vytvářenými z materiálů jako je beton, cín nebo bronz, následně ručního papíru z Losin. Jeho práce se často zabývají tématy lidského těla, mýty a bájemi. Velmi inspirativní pro Zoubka bylo období Antiky.

Střední reliéfní tisk Nymfa je, dle slov dcery Olbrama Zoubka a Evy Kmentové, paní PhDr. Polany Bregantové, ředitelky Nadačního fondu Kmentová Zoubek, velmi ojedinělé a samotný reliéf se zřejmě v rukou Nadačního fondu ještě neobjevil.

Velký cínový reliéf „Faun a Nymfa“ z roku 1977 byl vytvořen jako jeden ze čtyř reliéfů zobrazených v dějinách hudby pro koncertní síň v Trutnově.

Reliéfní tisk Nymfa je dokonale plastický

Reliéfní tisk Nymfa, který vznikl z velkého reliéfu Faun a Nymfa má rozměry v rámu 53 x 40 cm, ve výřezu 35 x 24 cm. Tisk je z roku 1977, katalogové číslo 372 c. Dílo Nymfa Olbram Zoubek signoval vpravo dole, vlevo dole jej jako obvykle označil značkou A. T.

Vlevo autorem vepsaná značka A.T., vpravo dole signatura Olbram Zoubek

Objevte kouzlo sběratelství a nechte se pohltit rozsáhlým souborem děl Olbrama Zoubka. Nyní je reliéfní tisk Nymfa vystaven v naší galerii a čeká na svého nového majitele.

Neváhejte nás kontaktovat pro nezávaznou konzultaci či osobní návštěvu v prostorách naší galerie, kde můžete pocítit půvab nespočtu uměleckých děl na vlastní kůži.

Přejeme krásný den všem milovníkům umění

Vaše Galerie TOGA

(Galerie s největší sbírkou děl Olbrama Zoubka v Čechách)

Prohlédnout si všechna díla Olbrama Zoubka v nabídce

Zobrazit veškerá díla v nabídce Galerie TOGA

Autentický kousek historie – historický dokument Smlouva o změně postupu při dědění

Smlouva o změně postupu při dědění psaná černým inkoustem na papíru.

Ozdobte si interiér například své kanceláře historickým dokumentem pocházejícím z roku 1798 adjustovaným do pasparty a exkluzivního rámu, jenž se bude majestátně vyjímat na stěně.

Jedná se o dvojlist Smlouvy uzavřené mezi Karlem Fridrichem Schmidtem, Johanem Danielem Milelikem a jeho manželkou Florentinou Konstancií Mielkeovou dne 7. září 1798 v Gdaňsku (Prusko). Obsahuje především údaje o změně postupu dědění (pravděpodobně v rodině Mielikeových) a s ní souvisejících soudních poplatcích a povinnostech.

Dodatečný internet-surfing částečně potvrzuje vše uvedené výše. Pouze příjmení je skutečně Melke. (Toto příjmení bylo pravděpodobně rozšířené i mezi židovským obyvatelstvem Pruska).

Stránky myheritage.com uvádí jistou Dorotheu Melke (rozenou Schmidt), která se vdala do roku 1803. Není tedy vyloučeno, že se jednalo o jakousi předmanželskou smlouvu mezi rodiči ženicha a nevěsty ohledně dědění majetku potomky.

Autentický kousek historie – Smlouva o změně postupu při dědění opatřený patřičnou pečetí je nyní vystaven v prostorách galerie spolu s dalšími v nabídce a čeká na svého nového majitele.

Pěkný den všem přeje

Galerie TOGA

Prohlédnout si další historické dokumenty v nabídce

Zobrazit všechna díla v nabídce Galerie TOGA

Moderní a rozpustilý pop-art styl litografie Zrzka od Josefa Mžyka

Barevná litografie zobrazující rusovlasou ženu.

Český malíř a grafik, hlavní představitel českého pop-artu, rovněž autor expresivních maleb zejména s figurální tematikou, narozený ve Vídni – to je Josef Mžyk.

Rádi bychom vám od tohoto znamenitého autora představili barevnou litografii „Zrzka“, která vznikla v roce 2009 v rámci cyklu “Z cyklu ženy II.“. Jedná se o krásnou, pro Josefa Mžyka typickou práci – pop-art styl lehce intimnějšího zobrazení polonahé rusé dívky v záplavě květů.

Dokonalá barevná symbióza litografie a rámu, číslo listu vlevo dole, vpravo dole signatura Mžyk Josef a rok vzniku

Zrzka je adjustována do moderního dřevěného rámu zelené barvy, který skvěle ladí s litografií a dodává dílu hravý elán. Celkový rozměr rámu je 60 x 55 cm, samotný rozměr listu je 43 x 39 cm. Barevnou litografii Josef Mžyk opatřil svou signaturou a rokem vzniku vpravo dole. Vlevo pak najdete číslo listu – list v naší galerijní nabídce má číslo 140/150.

Galerie TOGA nabízí více děl Josefa Mžyka, která jsou obdobně osobitá. Svým moderním a „rozpustilým“ pojetím budou ozdobou Vašeho interiéru.

Krásná barevná litografie „Zrzka“ Josefa Mžyka je nyní nabízena k prodeji.

S přáním pěkného dne

Vaše Galerie TOGA

Prohlédnout si dalších díla Josefa Mžyka v nabídce

Zobrazit všechna díla v nabídce Galerie TOGA