Olbram Zoubek – Marie a Josef s ratolestí

Velký reliéfní tisk Marie a Josef s ratolestí z roku 1996 patří k lyrickým a hluboce duchovně laděným dílům Olbrama Zoubka, v nichž naplno vyniká jeho schopnost vyjádřit silný obsah s mimořádnou střídmostí formy. Kompozice působí na první pohled velmi jemně, téměř nehmotně, právě v této křehkosti se však skrývá její mimořádná síla.

Dvě charakteristicky stylizované figury — Marie a Josef — jsou redukovány na čistou podstatu tvaru, vertikály a gesta. Olbram Zoubek zde opět potvrzuje svou jedinečnou schopnost pracovat s figurou tak, aby i minimem linií dokázal vyjádřit silnou emoci, vztah i vnitřní napětí. Postavy nepůsobí staticky; naopak mezi nimi vzniká tichý dialog, prostor naplněný klidem, pokorou a vzájemnou blízkostí.

Významovým středem celé kompozice je ratolest, motiv, který se v tvorbě Olbrama Zoubka objevuje opakovaně a patří k jeho oblíbeným symbolům. Ratolest v sobě tradičně nese význam života, naděje, smíření a nového začátku. V kontextu biblické dvojice Marie a Josefa, rodičů Ježíše Krista, získává ještě hlubší duchovní rovinu. Odkazuje nejen k očekávání narození Spasitele, ale i k motivu Zvěstování, který se Zoubkovou tvorbou prostupuje napříč desetiletími a patří k jejím nejzásadnějším tématům.

Olbram Zoubek se k motivům Marie, Josefa, andělů a Zvěstování vracel opakovaně, protože v nich nacházel témata sobě mimořádně blízká — přijetí osudu, jak jej ztělesňuje Marie při Zvěstování, ochranu a tichou oporu, kterou představuje Josef, i zrození naděje, jež dává smysl i v nejtěžších okamžicích lidského života. Duchovno v jeho dílech nepřichází skrze okázalost nebo dramatické gesto. Přichází skrze klid, ticho a soustředění. Právě proto působí reliéf Marie a Josef s ratolestí tak silně.

Typická je i autorova práce s povrchem ručního papíru. Reliéfní struktura nevystupuje agresivně, ale velmi jemně, skoro jako otisk paměti nebo stopa v čase. Světlo po povrchu klouže a postupně odhaluje jednotlivé vrstvy modelace. Dílo tak působí jinak v každém denním světle a odměňuje pozorného diváka stále novými detaily.

Barevnost zůstává záměrně velmi střídmá. Decentní monochromní pojetí nechává plně vyniknout práci s reliéfem, strukturou a prostorem. Právě absence výrazných barevných akcentů zesiluje kontemplativní vyznění celé práce a podtrhuje její nadčasovost.

Za pozornost stojí i velmi povedená adjustace v elegantním zlatém rámu s hlubokou černou paspartou. Kontrast světlého reliéfu a tmavé pasparty vytváří silnou prostorovost, díky níž reliéf doslova vystupuje směrem k divákovi. Zlatý rám pak celek jemně zatepluje a dodává mu slavnostnější, téměř sakrální vyznění, které s tématem díla krásně rezonuje.

Mimořádnost kusu podtrhuje i fakt, že jde o číslovaný list 7/24. Olbram Zoubek své reliéfní tisky nečísloval často, a právě proto je číslovaná edice mezi sběrateli obzvlášť ceněná.

Za mimořádně vzácnou okolnost považujeme, že se nám od jednoho majitele podařilo získat také další velký reliéfní tisk ve stejném formátu, identickém rámování a dokonce se stejným číslem listu 7/24, nesoucí název Evo! Olbrame!. Obě díla spolu vytvářejí mimořádně silný dialog — nejen vizuálně, ale i významově. Zatímco Marie a Josef s ratolestí pracuje s motivem víry, naděje a duchovní blízkosti, Evo! Olbrame! přináší velmi osobní rovinu vztahu Olbrama Zoubka a Evy Kmentové.

Takto výjimečný, číslovaný reliéfní tisk se na trhu objevuje jen zcela ojediněle a představuje mimořádnou příležitost pro náročného sběratele Zoubkova díla. Ve spojení s reliéfním tiskem Evo! Olbrame! navíc vzniká mimořádný autorský pár, který má sílu stát se skutečnou dominantou interiéru.